回顾他们的实践的根源，多学科艺术家Tauba Auerbach看到了几个重复的主题，可以追溯到他们在旧金山的童年。除了绘画、雕塑和装置外，他还长期热衷于制作赌注，并于2013年创办了对角出版社(Diagonal Press)。他们也一直对螺旋的螺旋形状着迷。

这些利益,以及艺术家的探索视觉感知的结构和概念相关的几何和物理-进生动的焦点在“Tauba奥尔巴赫- S v Z,”第一次调查显示打开在旧金山现代艺术博物馆周六,12月18日,在5月1日。

在Marina Distract House，他们在准备展览会上长大，奥尔巴赫，现在住在纽约州Lele Saveri的纽约，发现了一个早期的创作，即现在在博物馆中使用了一些工作。

奥尔巴赫说:“当我还是个孩子的时候，我妈妈拿出了一堆艺术品、照片和其他东西——她拿出的其中一本书。”“这是一本装订着再利用珠宝的书，这些小螺旋形的戒指。它是用那种有马达的笔做成的所以当你画画的时候它会震动。这只是一堆线圈画。”

SFMoma 2008 SECA奖的受援人员荣誉新兴湾区艺术家，奥尔巴赫已被誉为跨学科方法;批评者有时承认“送下兔子的陌生数学和科学术语”，如此瑞秋搅乳器在2016年3月在Artforum进行审核。奥尔巴赫归因于在美术宫殿的旧探索附近成长的一些兴趣，以及关于如何做出的事物的基本好奇。

但尽管作品的数学，科学和高级概念的关系，但奥尔巴赫认为这些科目中的背景不是先决条件。

“我不想呈现有方程的人，”40岁的人说，在一年后，在一年的机械工程学习后，毕业于斯坦福大学工作室艺术学士学位。“我想向他们介绍一些可能像以特定方式振动的两种颜色之间的关系。”

For exhibition co-curators Joseph Becker, SFMOMA’s associate curator of architecture and design, and Jenny Gheith, assistant curator of painting and sculpture, the confluence of ideas seen in “S v Z” has not just touched on their areas of focus, but broadened their research.

“我认为陶巴的好奇心真的很有感染力，”盖思说。“他们非常、非常慷慨地打破了非常复杂的理论和方法，并以这种方式打开它们，使它们可用。”

纽约音乐家Cameron Mesirow（A.K.A. Glasser），艺术家的朋友和合作者称为Auerglass Organ的互动片，说奥尔巴赫是“一个非常深刻的人，不断寻找更勇敢的道路。”

奥尔巴赫高度参与了旧金山展览的设计，其中包括“旋转对称”的黑色墙壁，贝克尔说，以及展览文本的字体。Auerbach承认，在他这么小的时候，他最初就发现调查节目的前景“既令人惊讶又奇怪”。

“最初，当这个计划(2020年)时，我真的觉得，‘哦，我还没准备好。他们回忆说:“我实际上抗拒了好几年，因为我觉得现在回头看还为时过早。”“这也是一件很有教育意义的事情，只是需要被激励去塑造整个事情的形状，不管是什么。”

随着节目的完成，Auerbach现在期待他们认为是他们职业生涯的下一阶段。一个人希望，人们可以超越关注与他们的工作相关背景知识的需要。

奥尔巴赫说:“我想我是从一个真正的分析型的地方开始的，现在我在一个更有感觉的地方。”“我不只是想让艺术作品打动你的心灵，我想让它触动你的身体和全身。”

以下是展览中的一些概念和个人工作。

螺旋

螺旋形状是在奥尔巴赫的绘画，织布和雕塑中恢复的形式。

Auerbach说:“我们对这个形状很熟悉，我甚至认为我们经常感觉到这个形状，即使不是有意识的。”

Becker指出，Show标题中字母S和Z的形状是让人想起表格。“与螺旋（在奥尔巴赫的工作中的连接）也连接到筋膜，即结缔组织，”格哈特说。

在整个节目中，观众将发现这种形式的迭代，使螺旋成为奥尔巴赫17年作品的隐喻结缔组织。

'7s，7z，1s，2z'

这个动态雕塑装置由钢缆组成，钢缆由七组七股绞成螺旋状，然后以相反的方向互相缠绕。然后，这个结构被马达拉开和关闭，在电缆之间形成一层环状的肥皂膜，就像一个气泡。这来自于连续泵送通过结构的混合物，液体在底部收集，然后泵送回顶部。

奥尔巴赫说，通过思考“是什么让某些东西变得活着？”，提示了这项工作的想法。奥尔巴赫说。

随着策展人了解它如何随着时间的推移而变化，以及什么样的肥皂混合物才能达到预期的效果，这件作品也在不断发展。

“日常维护在肥皂中保持最大的弹性和褶皱，”贝克说。

排版

奥尔巴赫对字母和符号的兴趣可以追溯到童年时期对书写的痴迷。展览和目录中使用的所有字体都是奥尔巴赫的设计。

虽然住在旧金山，但奥尔巴赫在新的波希米亚迹象中被称为画家。学习涂鸦也是他们教育的一个组成部分，奥尔巴赫在“最重要的结构是每封信中的最重要的结构方面”。在涂鸦中，他们被推到了易读的边缘。“

Auerglass器官

auglass是由奥尔巴赫和梅斯洛在2009年创造的泵风琴，不能由一个人演奏。两名演奏者各有一个键盘，键盘上有四个八度音阶的交替音符，每个人都要依靠对方来吹动对方需要吹动的音符。

奥尔巴赫说:“这个器官确实遵循了我们想要制造一个相互依赖的工具的概念。”“然而，还有第三个角色，那就是器官。它给人的感觉是非线性的，音调弯曲，并不是完全一致的，它有轻微的吱吱声和口哨声，某些音符听起来像不同于其他颜色。”

在整个展览中计划了机关的表演，2月3日宣布的特殊计划。

" Tauba Auerbach - S v Z "周四下午1 - 8点;周五至周一上午10点至下午5点。5月1日。19 - 25美元。旧金山现代艺术博物馆，旧金山第三街151号，415-357-4000。www.sfmoma.org.