旧金山湾区的博物馆,画廊今年夏天将带来丰富的经验

来自新团队实验室装置作品“连续性”的图片,这是亚洲艺术博物馆新设计的山崎明子和杨致远馆的首次展览。照片:teamLab

到2020年,随着虚拟展览成为封锁期间流行的权宜之计,大多数艺术展览缩小到了屏幕大小。但今年夏天,湾区的博物馆和画廊将开放,计划举办大型展览,展出迭戈·里维拉(Diego Rivera)、朱迪·芝加哥(Judy Chicago)、黛安·阿布斯(Diane Arbus)、teamLab和刘红(Hung Liu)等著名艺术家的作品。

一些计划在2020年举办的展览终于开始了,人们的期待无疑激发了人们的兴趣。其他产品的主题包括身份、行动主义和环境。许多人的目标还在于让人眼前一亮——无论是在规模、作品数量还是野心方面——这提醒了我们为什么亲自看艺术作品是至关重要的。

这足以让你把手机收起来了。

夏季还将迎来两个期待已久的博物馆扩建和改造项目。这个月,加州奥克兰博物馆的翻新花园空间随着博物馆自2020年3月以来首次重新开放,新安装的艺术和表演区域可以俯瞰梅里特湖,向公众开放。今年7月,亚洲艺术博物馆(Asian Art Museum)将最终开放新的山崎明子和杨致诚馆(Akiko yamamazaki and Jerry Yang Pavilion),届时将举办沉浸式团队实验室(teamLab)展览“连续性”(Continuity)。

如果你还没有去博物馆和画廊,记得调整自己的节奏,查看他们的个人协议的任何更新。你有一整个夏天的时间来消化这一切。

Ana Teresa Fernández的新装置作品“On the Horizon”将于6月20日在海洋海滩展出。照片:Ana Teresa Fernandez

在地平线上的

生态艺术家Ana Teresa Fernández以一个及时的雕塑装置揭开了这个季节的序幕,该装置旨在展示气候变化对城市的真正影响。“在地平线上”将使用16个透明的塑料管,固定在海洋海滩上,装满海水,来显示根据目前的气候变化预测,潮水将上升到多高。到2100年,海平面预计将上升6英尺,当你看到这些管子的高度时,你会感到震惊。

活动一开始,来自附近合作社的志愿者和学生将帮助搭建并填充这些容器。随着太阳的移动,悬浮在水面上的光线质量将发生变化,呈现出日落的颜色,这预计将在晚上8点45分左右发生。Fernández希望这项工作能在观众中引发一场关于那些最有可能受到海平面上升威胁的地区的对话。第一次安装将持续到6月20日;未来的日期预计将在7月和8月公布。

6月20日,周日,晚上5-8:45免费的。海洋沙滩,旧金山那里onthehorizon.org

刘虹的《外侨》,1988,布面油画,60乘90英寸。图片:旧金山美术博物馆

De Young博物馆

“金门”

刘虹在威尔西宫(Wilsey Court)展出的装置作品名为“金门”(Golden Gate),将展出四件新作品和五件现有作品,力求突出有关移民的国际和国内叙事。

刘,在奥克兰长大在中国毛派;她的作品既展示了她所学习的社会现实主义绘画流派,也颠覆了它。该展览是旧金山美术博物馆当代艺术计划的一部分,该计划展示了与博物馆独特的建筑和永久收藏对话的在世艺术家的作品。

1994年,刘雯在德永艺术中心完成了20万个幸运饼干“旧金山”的制作。

2022年7月17日至3月13日

朱迪·芝加哥的“地球的诞生”,来自“诞生计划”系列,1983年。图片:旧金山美术博物馆

“朱迪·芝加哥:回顾展”

这位开拓性的女权主义艺术家最著名的作品是备受争议的装置作品《晚宴派对》(The Dinner Party),她是一个大型回顾展的主题。她的作品包括《出生》、《大屠杀》和《PowerPlay》系列,以及与《晚宴》创作有关的材料将被深入展出。芝加哥在她80多岁的时候继续以她的彩色烟雾装置,以及她在艺术世界中直言不讳地倡导女性的观点而引起轰动。其他节目待定。

8月28-Jan。9日,2022年

周二周日上午9:30 -下午5:15,15- 30美元。德扬博物馆50号,Hagiwara茶园路,S.F. 415-750-3600。deyoung.famsf.org

迭戈·里维拉这片大陆上南北艺术表现的结合(泛美统一), 1940©Banco de México Diego Rivera和Frida Kahlo博物馆信托,墨西哥D.F. /艺术家权利协会(ARS),纽约;图片:courtesy of San Francisco城市学院图片:旧金山现代艺术博物馆

旧金山现代艺术博物馆

“泛美团结”

迭戈·里维拉(Diego Rivera)于1940年创作的不朽壁画是金银岛金门国际博览会(Golden Gate International Exposition on Treasure Island)的核心艺术品。这幅壁画将离开它在旧金山城市学院(City College of San Francisco)的长期故址两年,来到旧金山现代艺术博物馆(SFMOMA)的一楼画廊,在那里免费展出。

这幅壁画的正式名称是“这片大陆上南北艺术表达的结合”,长22英尺,宽74英尺,重6万多磅。它能够被移动是因为它是由10块水泥钢框架板建造的,而不是标准的墙。

夏天2021 - 23

1 - 8点。周四;周五至周一上午10点至下午5点。19 - 25美元。旧金山现代艺术博物馆,第三街151号,S.F. 415-357-4000。sfmoma.org

来自teamLab新装置“Continuity”的图像。照片:teamLab

亚洲艺术博物馆

“连续性”

东京艺术团队实验室(Tokyo art collective lab)以“连续性”(Continuity)为主题,为博物馆新设计的山崎明子和杨致明馆(Akiko yamamazaki and Jerry Yang Pavilion)开幕,这是一种身临其境的数字体验,让观众沉浸在东亚繁茂的景观和自然意象中。建筑师库拉帕特·扬特拉斯特(Kulapat Yantrasast)对博物馆的补充也肯定会以其自身的权利吸引好奇的观众。

7月16日向会员开放,7月23日向公众开放。

1 - 8点。周四;周五至周一上午10点至下午5点。星期二及星期三休馆。20美元。旧金山拉金街200号asianart.org

利亚姆·埃弗雷特(Liam Everett)的《覆盖海湾》(blanket the Bay), 2021年,阿尔特曼·西格尔画廊(Altman Siegel Gallery)。照片:传授摄影

奥特曼西格尔

“覆盖湾”

艺术家利亚姆·埃弗雷特(Liam Everett)的外部壁画装置试图将工作室的内部带到外部。画廊的立面包裹着埃弗雷特正在进行的画作的图像,而放大的黑白照片进一步揭示了工作室的设置。壁画中的彩色图像展示了绘画的细节,如画布上的笔触和印象。该项目是ICA San Jose, Altman Siegel和Minnesota Street project的合作项目。

展览将持续到8月28日。免费的,按照约定。旧金山25街1150号altmansiegel.com

黛安·阿勃丝(Diane Arbus),《黑人男孩,华盛顿广场公园,纽约》(Black boy, Washington Square Park, new york c .) 1965年的明胶银版。图片:黛安·阿勃丝的庄园

Fraenkel画廊

“黛安·阿勃丝策划,凯莉·梅·威姆斯”

在一次巧妙的交叉融合中,Fraenkel画廊展示了由著名摄影师Carrie Mae Weems策划的45张Diane Arbus照片,以宣布Weems在画廊的表现。自成立以来,Arbus的作品一直是Fraenkel的中心,Weems的选择突出了一些罕见的宝石。一些作品还揭示了多年后Weems自己作品中出现的一些主题。

周二至周五上午11点至下午4点。8月13日。自由。49格里街,S.F. 415-981-2661。fraenkelgallery.com

艾米·特拉亨伯格:“看到你的时候天是蓝的,看不到你的时候天也是蓝的。”用棉花、氨纶和丝绸、钢丝和黄铜、染料、丙烯酸漆和玻璃制成的可拆卸胸罩。凯瑟琳·克拉克画廊“开阔的田野”的一部分。图片:凯瑟琳·克拉克画廊

凯瑟琳克拉克画廊

“旷野:九位艺术家对黑山学院理想的回应”

这个新的群展-包括Jen Bervin, Lenka Clayton, Ligorano Reese, Mary Muszynski, Reniel Del Rosario, Stephanie Syjuco, Leilah Talukder和Amy Trachtenberg的作品-请艺术家们回应著名的北卡罗莱纳学派的遗产和哲学。黑山学院的校友中有20世纪的大师,如艺术家露丝·阿泽、作曲家约翰·凯奇、编舞家默斯·坎宁安和建筑师巴克明斯特·富勒。著名的包豪斯艺术家Josef和Anni Albers是学校的核心教师。

星期二至星期五上午十点半至下午五点半;星期六上午11时至下午6时。9月11日。免费。248犹他州街,S.F. 415-399-1439。cclarkgallery.com

乔治·里奇(George Rickey)的《两条红线II》(Two Red Lines II)矗立在奥克兰OMCA的花园和露台上。图片:保罗·黑田/编年史特刊

加州奥克兰博物馆

博物馆将于6月18日(周五)重新开放,至6月20日(周日)免费开放。馆内有全新的花园空间和户外雕塑展览,展出贝尼亚诺·布法诺(Beniamino Bufano)、彼得·沃尔科斯(Peter volkos)、乔治·里奇(George Rickey)和贝蒂·Gold的作品。

奥克兰博物馆重新开放,由马克·卡瓦涅罗和沃尔特·胡德设计的翻新花园项目首次亮相

在重新设计的OMCA花园和露台上,由Beniamino Bufano设计的“小熊护理幼崽”。图片:保罗·黑田/编年史特刊

在室内,《母舰:非洲未来主义之旅》(Mothership: Voyage Into Afrofuturism)定于今年夏天上映;日期待定。

上午11点-下午5点,周五-周日。7- 16美元,8岁及以下儿童免费。奥克兰橡树街1000号,邮编510-318-8400。museumca.org

Kay Sekimachi, Katsura, 1971;尼龙单丝。照片:BAMPFA

伯克利艺术博物馆太平洋电影档案馆

“凯Sekimachi:几何图形”

对伯克利著名纤维艺术家的主要调查。现年94岁的关町关町仍然是湾区纺织和日裔美国人社区的领导者。

10月24日。

《不朽的印记:六个世纪的灰色画集》

亮点来自理查德和玛丽l格雷的收藏,欧洲和美国最重要的作品之一的纸。作品跨越了几个世纪,其中许多被选中是因为它们强调对人物形象的表现。

8月11月4日。28.

新时代:21世纪的艺术与女性主义

这个新的调查展览探索了当代艺术中最近的女权主义实践。“新时代”收录了77位艺术家和团体的150多件作品,围绕歇斯底里等主题组织,通过女性主义的视角和女性主义乌托邦重温历史主题。

8月,28-Jan。30日,2022年。

周五至周日上午11点至下午5点。2155中心街,伯克利,510-642-0808。bampfa.org

韦恩·蒂博(Wayne Thiebaud)的《三种款待》(Three treat)。图片:加州大学戴维斯分校/ Greg Urquiaga

史瑞姆和玛丽亚·马内蒂史瑞姆艺术博物馆

Wayne Thiebaud影响者:新一代

现年百岁的艺术家、长期担任加州大学戴维斯分校(UC Davis)艺术教授的韦恩·蒂博(Wayne Thiebaud)的影响在这次新展览中得到了体现,展出了19位受他启发的当代艺术家。通过他的个人旅程,探索蒂博如何预测绘画的未来,以当前和永恒的方式在媒介的历史中寻找意义和再创造。

上午10点-下午5点,周四-周六。免费但限时门票必须预订。展览将持续到11月12日。戴维斯老戴维斯路254号,530-752-9623。manettishremmuseum.ucdavis.edu

  • 托尼•布拉沃
    托尼•布拉沃托尼·布拉沃(Tony Bravo)是《旧金山纪事报》的特约撰稿人。电子邮件:tbravo@sfchronicle.com Twitter: @TonyBravoSF