为了“克”而做:预测旧金山艺术周在Instagram上的最爱

琳达·沃恩(左)、简·杰克逊和弗雷达·斯科特观看戴安娜·阿尔-哈迪德的《金色风暴》,这是旧金山梅森堡节日馆雾设计+艺术博览会上展出的艺术作品之一。图片:Carlos Avila Gonzalez / The Chronicle

我在艺术博览会上玩一个游戏:预测社交媒体上的突出作品,然后查看Instagram,看看哪些作品被发布得最多。

与两个艺术博览会-雾设计+艺术以及上周在旧金山举行的《Untitled, Art》,这给了我另一个机会去玩我的游戏,并探索社交媒体是如何影响艺术体验的。

近年来,那和浩平的“PixCell-Maral Deer”由佩斯画廊展出艾未未海恩斯画廊(Haines Gallery)展出的镀金不锈钢自行车雕塑《永远》(Forever)是雾展上Instagram上的最爱,而南希·霍夫曼画廊(Nancy Hoffman Gallery)展出的米歇尔·普瑞德(Michele Pred)的装置作品《钱包的力量》(Power of the Purse)在Untitled, Art上脱颖而出。从表面上看,这些作品几乎没有共同点,但它们都有能力吸引人们,并激发人们在Instagram上分享作品的欲望。

César Baldaccini的《Le Sein》是在梅森堡节日馆的雾设计+艺术博览会上吸引了大量关注的艺术作品之一。图片:卡洛斯·阿维拉·冈萨雷斯/ The Chronicle 2019

1月15日(周三),刚到雾店开幕的地方,我就被问到:“你看到乳房了吗?”这些参观者指的是由纽约画廊Luxembourg & Dayan展出的艺术家César Baldaccini于1966年创作的青铜雕塑《Le Sein》。

我在展位前面占据了大约7英尺的空间,人们会从雕塑旁边走过,停下来,睁大眼睛表示认可,然后抓拍照片。画廊的注册主任阿丽莎·马修斯(Alyssa Matthews)说,这件作品的位置很重要,因为“在公开场合看到这件作品也会在社交媒体摄影中得到很好的翻译。”

它会“克?"露胸"的有力竞争者。"

在“雾设计+艺术博览会”上展出的人造皮草沙发“芭莎沙发”(Bazaar Sofa)非常受欢迎。图片:Carlos Avila Gonzalez / The Chronicle

在尼古拉斯·基尔纳画廊的空间里,Superstudio 1968年的“芭莎沙发”(Bazaar Sofa)是一个突出的作品。白色的玻璃纤维半壳设计让许多人要求坐在人造毛皮内衬的顶篷内拍照。基尔纳没有反对意见:在他参加Fog展览的三年中,他说Instagram已经成为展览体验中不可避免的一部分。

它会“克?只要你能直接与某件作品互动,它在社交媒体上的成功率就会上升。

“无题(为了纪念约瑟夫·阿尔伯斯)”,丹·弗莱文在雾设计+艺术博览会的大卫·兹沃纳画廊展出。图片:Carlos Avila Gonzalez / The Chronicle

在David Zwirner的空间后面,纽约画廊悬挂了两个灯管雕塑,“无题(纪念约瑟夫·阿尔伯斯)1和2,”丹•黄素他是旧金山现代艺术博物馆(San Francisco Museum of Modern Art)永久收藏了大量作品的艺术家。Zwirner的高级合伙人克里斯汀·贝尔(Kristine Bell)说,她从SFMOMA那里听说,博物馆的Flavin装置作品是最受instagram关注的藏品之一。

贝尔说:“也许这将成为Instagram上的热门话题,但我们去集市时不会考虑这个问题。”

它会“克?50/50。Flavin在旧金山的知名度是一个优点,但拍摄光雕塑的难度可能是一个缺点。

Drew Altizer(左)拍摄Kelly Huang,高古轩画廊的主管,在Michael Heizer的“负墙雕塑”前,这是雾设计+艺术博览会上的艺术作品之一。图片:Carlos Avila Gonzalez / The Chronicle

在高古西安,北加州艺术家迈克尔·海泽的“负墙雕塑”让人们排起了长队,等待在嵌入墙内的巨大岩层前拍照。

高古sian高级总监Kara Vander Weg说:“任何能让人们看到并谈论艺术的东西,最终都对我们有益。”她补充说,她希望“人们能和我们谈论艺术,或拿起书,或在网上查阅。”

它会“克?规模和维度可能会帮助这些作品获得公平的喜爱。

杰克·晨星和他的作品“烟和L的椅子”,在雾设计+艺术博览会上。图片:Carlos Avila Gonzalez / The Chronicle

在斯坦利·加蒂(Stanlee Gatti)的21 Pop装置上,杰克·晨星(Jack Morningstar)的“烟和L的椅子”(The Smoke and L 's Chair)具有很大的社交媒体潜力。不仅椅子亮了起来,而且按下一个按钮,椅子底部就充满了雾,使得里面的激光更加清晰可见。

晨星(Morningstar)最近刚从加州艺术学院(California College of the Arts)的家具制作课程毕业,他称自己是“专业instagram用户”,他既用instagram宣传自己的作品,也用它宣传其他艺术家的作品。

它会“克?考虑到灯光秀的受欢迎程度和21 Pop在展会最前面的突出位置,晨星的排名可能会把一些更成熟的艺术家的作品挤下榜首。

但许多画廊经营者警告说,我们不应该把艺术博览会的体验简化为我们在社交媒体上看到的那种体验。大卫·兹维尔纳画廊(David Zwirner Gallery)的高级合伙人贝拉特里克斯·休伯特(Bellatrix Hubert)说,艺术家们通常希望人们“用所有的感官”参与他们的作品,而一些instagram用户的快速行动心态可能与此相反。

休伯特说:“有一种非常强烈的智力和情感成分可能会消失。

旧金山伯格鲁恩画廊(Berggruen Gallery)的总监贝基·赫德方(Becky Heldfond)说,尽管近年来Instagram帮助扩大了画廊的观众,但重要的是要记住,“你在社交媒体上看到的只是一个非常具体的视角”,亲自参观艺术展和交易商对于获得更真实地反映艺术世界的体验至关重要。

最终,我看到了Instagram如何改变艺术体验的正负两面。这种对艺术“一拍即走”的方式充其量是肤浅的,但忽视在Instagram上看到一件作品对无法亲自参加博览会的人产生的影响是一种精英主义。如果Instagram能让你更深入地接触艺术,那么它就足以弥补那些只在展会上自拍的参观者。

预计Instagram最喜欢的:“烟和L的椅子”的新鲜感,互动性和公平的位置。

  • 托尼•布拉沃
    托尼•布拉沃托尼·布拉沃是《旧金山纪事报》的特约撰稿人。电子邮件:tbravo@sfchronicle.com