在过去的十年里，埃博尼·g·帕特森(Ebony G. Patterson)一直在花园的主题上辛勤劳作。这是一个主题，可以提醒观众大自然的宁静，但也不可饶恕的过度和野蛮。

当进入这位艺术家在圣何塞当代艺术学院的新展览时，观众就会沉浸在所有这些群体的装置中。紫色的墙壁和墙纸将你带进一个精心制作的花朵和树叶的纸伊甸园，每一朵花下都隐藏着破坏的表现。这次展览的主题是“……当削减爆发时……花园响起了铃声……而警告是一声哀号……”，展览将持续到9月5日。

开场的五幅画(五幅)作品是这场展览戏剧性的开始。虽然容纳雕塑、拼贴花和藤蔓的五段墙被裱在白色盒子里，但一些材料(包括工艺品店的蝴蝶)没有被边框边框。这是一个美丽的、多维的作品，可以让人感到愉悦和丰富。

但更仔细地观察会发现其中的恐怖成分。走近这幅作品，你会发现埋在花园下的无头黑人尸体的凹形拼贴图像。圆点在作品上的圆孔就像弹孔。

帕特森在芝加哥通过电话说:“在我的实践中，基本上对我来说，一切都保持着相同的基线。”“我在问自己一个问题，这个问题会引出其他问题，然后在材料中体现出来。”

对帕特森来说，她的作品引发的一个问题是，她如何能把与美相关的主题和材料“从它的线索或线索的潜力来思考它”。

帕特森的《当剪裁爆发时》是这位牙买加艺术家在西海岸的第一个个人展览。她以其在雕塑、组合和纺织作品中采用的绘画手法以及使用闪光和珠子等材料而闻名。她最著名的作品是她的“Gangstas for Life”绘画系列，它探索了牙买加舞厅世界的男子气概和性别颠覆的主题。

圣何塞国际艺术博物馆执行董事兼首席策展人艾莉森·加斯(Alison Gass)说，她在自己展出的艺术家身上寻找的东西之一是，他们正在重新创造艺术史叙事，以及他们如何在叙事中使用自己的材料。但最重要的是，她问这些艺术家:“他们是在引诱我们谈论对当代而言深刻而关键的问题吗?”对于加斯，帕特森触及了所有这些音符，甚至更多。

在展览的装置过程中，ICA移除了一堵中央墙，形成了一个大的画廊空间。这是必要的，不仅考虑到帕特森的几件作品的规模，而且考虑到每件装置都需要充分的距离。花园的精髓从未离开过你，无论你看的是直接引用它的作品，还是那些似乎把自然扭曲成一种颓废的技巧的作品。

这个装置的特色是三只雕塑公鸡，上面镶着狂欢节纪念珍珠，它们被放在一个贴着墙纸的角落里，上面挂着闪闪发光的挂毯。这是一部既在执行上令人惊叹又在概念上令人不安的作品。

同样具有影响力的还有画廊中央的孔雀钩针，它的白色针织身体过渡到一串串的人造珍珠，延伸到挂在墙上的挂毯，代表它的尾巴。和帕特森的其他纺织作品一样，这幅挂毯探索了艺术家所谓的材料的阶级联想意识:廉价、闪闪发光的织物和纸张被修补成被子式，旁边是流苏织锦和织物藤蔓的碎片。镶嵌的花朵布满了作品的角落，就像五足兽一样，最终暴露出隐藏在浮华之中的黑色肢体。

虽然这些材料也可能因为它们的服装魅力而带有一些性别、女性的联想，但它们看似危险的结构给作品带来了创伤性的成分。

帕特森说:“我一直在思考哀悼意味着什么，什么身体被允许哀悼，然后也在思考见证的概念，什么身体被允许见证。”“我真的很感兴趣的是打开与见证有关的女性的身体，然后也思考女性的身体与哀歌劳动和哀歌行为的关系。”

帕特森说，在创作这部作品时，“男人死，女人哭”这句话让她思考，在集体暴力时期，女性扮演的角色是什么。她指出，“通常是来自家庭的女性不得不站出来代表她们所爱的人说话，为这个人说话。”

当你欣赏“……当伤口爆发时”的艳妆和繁花时，你最终会发现，这种魅力是一种挥之不去的方式，用来掩盖那些目击女性累积的痛苦。

“……当伤口爆发时……花园响起了铃声……警报是哀号……”预约时间周二至周五上午10点至下午5点;星期六及日中午至下午五时。9月5日。免费的。圣何塞当代艺术学院，560 S. First St，圣何塞，408-283-8155。www.icasanjose.org．