尽管从20世纪40年代末到21世纪初，艺术家露丝·阿萨瓦(Ruth Asawa)创作了大量作品，但她的一生却常常被忽视。但在过去的十年里，这位旧金山居民长期被排斥在美国艺术叙事之外的状况开始得到纠正。

一项重大突破出现在2013年，Asawa的作品首次突破了100万美元的销售大关——现在它已经超过了这个价格。近年来，Asawa还在伦敦和纽约的画廊，以及圣路易斯的普利策艺术基金会(Pulitzer Arts Foundation)举办了新的展览。目前，她是纽约David Zwirner画廊“露丝·阿萨瓦:一切皆有可能”(Ruth Asawa: All is Possible)展览的主题，2022年，她的作品将在英国牛津现代艺术博物馆(Modern Art Oxford)和挪威斯塔万格博物馆(Stavanger Museum)举行个展。

但现在，在这一全球发现，Asawa在11月24日，在11月24日，她的遗产探讨了她所召开的城市的公开访问项目，这是一项新的，是在新的免费在线音频游览中探讨。ruthasawa.com。

对于许多人来说，Asawa最著名的作品仍然是她的悬丝雕塑，其中的例子被永久收藏在包括de Young和旧金山现代艺术博物馆，以及纽约的古根海姆博物馆和惠特尼美国艺术博物馆。但这位于2013年去世的艺术家也长期致力于公共艺术。她在旧金山湾区的工作地域范围南至圣何塞，北至圣赫勒拿岛，但在某些方面，她在该地区的工作已经变得无处不在，那些经常遇到她的人可能会错过。

2020年，Asawa被美国邮政服务荣誉一系列邮票她的雕塑。去年，玛丽莲·蔡斯的小说也出版了传记《她触碰的一切:露丝·阿泽的一生》(Everything She Touched: The Life of Ruth Asawa)，不仅让人们重新关注阿泽的艺术作品，也让人们重新关注她对艺术教育的奉献。旧金山甚至在2010年将公立艺术高中改名为浅泽高中。

“现在邮票已经出来，更多的人发现了她的艺术和故事，”Asawa和丈夫的儿子，阿尔伯特兰尼耶“她的伸手不再是一个秘密。（随着旅游），人们将能够进入家庭故事，并让个人一睹她的生活，以及她的丈夫和孩子在她的工作中发挥了什么作用。“

旧金山州立大学艺术教授Mark Johnson补充说，尽管Asawa被许多人在当地的艺术和宣传中受到了尊重，但“她毫无疑问，她被视为理所当然。”

南希·佩洛西(Nancy Pelosi)是在金门公园音乐广场(Music Concourse)举行的追悼会上的演讲者之一。她说，如果你作为一名政客走进一个有很多人的大房间，你会意识到有重要人物走进来。”对佩洛西来说，“露丝在人群中有那样的影响力。所以，尽管我认为我们大家对她的工作的赞赏可能没有达到应有的程度，但她在其他方面确实赢得了极大的尊重。”

新的音频巡回赛，由Frances Honan Jue与Artist's Estate合作，包括Asawa的11个位置，在单独的音频段中。除了其中之一的作品可以免费获得。这些范围从她的Ghirardelli Square，Union Square，Japantown和旧金山Embarcadero的着名喷泉，在加利福尼亚州奥克兰博物馆和De Young Museum的免费区域。Less well-known works, like “The History of Wine” fountain at the Beringer winery in St. Helena (which requires a paid reservation to tour), and the seven sculpted panels of “San Francisco Yesterday and Today” at San Francisco’s Parc 55 hotel (which is temporarily closed) are also included.

她的两名项目在第二次世界大战期间将她的经历重新审视了她作为日本美国的经验，还包括：在圣何塞的“日本美国拘留纪念馆”，保罗兰尼耶在旧金山州立大学工作，并“纪念花园”创造约翰逊参与其中。

音频片段包括对Asawa的家人、朋友和合作者的采访，如Johnson、演员Peter Coyote和旧金山联合学区艺术总监Susan Stauter。这些片段与艺术品的图像相结合，平均约为3分半钟，最长的持续了近6分钟。

巡回赛的成因是Paul Lanier的妻子Sandra Halladey的一个想法，他建议编制工程如何以公开可访问的格式创建的故事，这将鼓励人们亲自寻找艺术。Asawa的女儿Addie Lanier表示，当镇外策展人访问旧金山的家庭时，他们往往只熟悉她的签名电线工作。

“因为这个城市有这么多的公共委员会，因为我母亲的作品是如此多样化，人们甚至不知道这些作品是同一位艺术家的，”她说。

Addie Lanier特别指出，“如果你把传教中心Bethany(中)的马赛克和美丽的蓝色和橙色的马赛克，与Ghirardelli广场的护理美人鱼‘Andrea’喷泉和用橡皮泥做的‘旧金山喷泉’相比较，然后再看看‘折纸喷泉’，没有人会知道这些都是同一个女人做的。”

该项目特别强调家庭在许多碎片中的执行中的作用，以及Asawa对教育的承诺影响了她的艺术。青铜“旧金山喷泉”，位于联合广场的Apple Store和Grand Hyatt Hotel之间，描绘了熟悉的城市地标，以及对艺术家具有深刻个人意义的地点和活动。

喷泉的正面是浅泽的女儿爱子·库尼奥(Aiko Cuneo)设计的旧金山市政厅的圆顶，照片中还描绘了浅泽-拉尼尔(Asawa- lanier)家的住宅，库尼奥的婚礼正在进行。

阿泽在诺埃谷的阿尔瓦拉多小学设立了一个艺术项目，那里的学生也参与了喷泉的创作，他们把泥人捏成形状，然后用青铜浇铸出来。学校建筑本身也出现在喷泉上。

音频旅游鼓励听众找到这些地标和雕塑描绘的其他地标，包括Windows中的裸体图和以前完成了Ghirardelli广场的“Andrea的喷泉”。

讲述旅游介绍的土狼与Asawa合作，作为加州艺术委员会的成员，并称赞她致力于艺术教育“不稳定”。

“我从来没有看到过五分钟而没有勾勒或在笔记本上工作，”Coyote告诉Chronicle。“当她说话时，就像一个非常，非常安静的推土机开始穿过古老的废弃建筑物的残骸和糟糕的想法。”

吉拉德利喷泉里美人鱼的模特安德里亚·杰普森(Andrea Jepson)在专门介绍美人鱼工作的部分发表了讲话。当Asawa要求给Jepson画像时，Jepson刚生完孩子，正在哺乳。

“她是一股力量，”杰森在旅游说。“对她来说是非常困难的。我不确定有没有人这样做过。“

虽然她的家人希望这次旅行能帮助更广泛的公众更好地理解浅泽的作品以及与这座城市的联系，但它也让他们以一种对个人有启发的方式参与她的作品。

Asawa的孙子Henry Weverka承认:“在成长的过程中，我并没有真正理解作为一名艺术家Ruth的重要性。”“直到现在我才意识到她是多么多产的艺术家。”

Weverka特别记得，在节日期间，不是传统的圣诞树，而是一根螺旋形的金属丝从天花板上悬挂下来，这样就有更多的空间放置下面的礼物。

“对我来说，这只是正常，”韦弗卡说。“对其他人来说，这可能是露丝创造的抽象艺术品。但对我来说，这只是我的奶牛露丝。“

Ruth Asawa的公共艺术之旅:免费提供3到6分钟的音频ruthasawa.com.．