Paul Gauguin,自我意识的局外人,德福博物馆

“带有花的大溪地妇女”(1891),由Paul Gauguin。照片:OLE Haupt / NY Carlsberg Glyptotek,哥本哈根

在德福博物馆的新保罗拉杜林展览结束时,博物馆是一款奇泽的印刷面板。标题为“Gauguin家庭专辑”,它将艺术家与妻子和五个孩子的关系进行描绘,也与五个“年轻女性”,13至15岁,他是他的恋人在1890年至1902年之间。一些女孩狼吞虎咽;两个他声称已经结婚了,虽然他从未离婚过他的第一任妻子;当他与他们完成时,所有人都被遗弃了。

人们只能赞扬博物馆分享信息的透明度。它是一个太多伟大的艺术家的一个例子,表现得很可怕,但观众有权知道他们正在处理什么样的虱子。问题不是是否应该提供这些信息,但为什么它在节目中显示它所在哪里。当一个人终于遇到它时,由此表示不参加参加,为时已晚。这是,到那个时间,无关 - 不是说猥亵 - 信息。

“Gauguin:一种精神之旅,”11月17日至4月7日至4月7日,似乎是第一个在旧金山举行的高贵展览会。最好的节目是足以让它在假期文化郊区优先事项中放置它的原因。然而,整体而言,它感觉浮动,因其与几乎没有相关的通胀而受到影响。

“景观来自布列塔尼与Breton女性”(1888),由Paul Gauguin。照片:OLE Haupt /©Ny Carlsberg Glyptotek,哥本哈根

有一个很好的例子,将自培训的前股票经纪人带到19世纪已故的法国艺术的巅峰之下。在他努力被他的老师和英雄的印象派被认可的作品中,他的作品也有价值的惊喜,在他自己,他自己出色的特殊之处之前,他挣扎着被努力被他的老师和他的英雄所认可。

从博物馆的Achenbach基金会收藏馆的一系列印刷品可能错过了繁忙的颜色,但它包括在节目中最激进的图像。数字,逻辑上读取自己,重叠并溶解景观。这些照片变得非常奇妙的谜题,几乎没有,但肯定挂在一起,在扁平的抽象形式和幻觉深度之间闪烁。

艺术家罕见的陶瓷作品的重要组成,几乎从未见过允许比较的数字,是一个自己的小秀。他叫他们他的“纪念”,部分地看到了他们作为一种恢复他从他的法国秘鲁母亲声称的“印加”遗产的方面的一种方式。其中一些是真正的怪诞,起泡和融化,让他们称之为,做好准备。但是,其中,人们也发现了他欣赏的“肖像头(Tétedemartinaseaise)”​​(1887-88)的一个稳健,有尊严的女人在一家聪明的女人。

“Breton Girl”(1889),由Paul Gauguin照片:OLE Haupt /©Ny Carlsberg Glyptotek,哥本哈根

本身,几个关键绘画值得访问展览。“从布列尼亚的布列顿妇女的景观”(1888)是一种视觉美食,其妇女的头饰翻了一番,这延长了我们在农村生活简单的小插图中占据了叙事的乐趣。它记录了一个艺术偏离,40岁,迈向成熟期的一步。在他参加最终印象派展会的情况下只做两年后,这也是对自然的解释和艺术作为象征的一步。

只是一年后,用“Breton Girl,”他甚至进一步从幻觉细节搬迁,依靠广泛的形式来描述他发现异国情调的农民和风景。

当然,布列塔尼几乎不会满足巴黎人的梦想,让所有生命的一部分 - 他称为“野蛮人”。他准备让他着名的搬迁到波利尼西亚,生活在世界上看到的天然小屋,以拥抱一个幻想世界的热带景观和赤胸原住民。

“斜倚的大溪地妇女”(1894),由Paul Gauguin。照片:OLE Haupt /©Ny Carlsberg Glyptotek,哥本哈根

当他于1891年到达塔希提里时,法国殖民地已经过分了解基督教的阶段,并在成为现代世界的一部分。他想象的是没有发现,他选择在他的生命中创造 - 他住在南太平洋,只有截至欧洲的简要返回,直到1903年的死亡 - 在他的艺术中。从这个时期的几种作品显示,包括两个非凡的例子 - “带有花的大溪地女性”(1891年),复兴的复杂和火热后印象派色彩和“斜倚的大溪地女性”(1894),一个点头to Manet’s “Luncheon on the Grass” as observed by a Polynesian god.

Paul Gauguin,“L'Arlésienne,MME。Ginoux(来自阿尔勒的女士,吉祥夫人)“(1888年)照片:兰迪德森/旧金山美术馆博物馆

展览的缺陷导致施法疲软,而是来自博物馆的不安全,有关借用一系列博物馆的作品。哥本哈根的NY Carlsberg Glyptotek赋予了一系列优秀的Gauguin收藏品,可能是由于艺术家通过他丹麦妻子,他派出艺术作为一种儿童支持的艺术的艺术家的联系。然而,在包括艺术家的第一个业余成功包括56份的作品,它不是一个可以维持大量调查的集合,即使添加了achenbach的优秀图纸和印刷品。

为了弥补,博物馆制定了一些讨论线程,就像“家庭专辑”小组一样,从事自己的优点,而是对艺术家的工作来说很大程度上是外围的。DE YOUNT有一系列海洋艺术,展出了许多作品。他们与高贵的联系在于艺术家对太平洋岛屿文化的热爱,但它的包容性比艺术历史更加大气 - 没有任何物体图在他的工作中。

最古怪的是,艺术家尤伊卡拉是由凯马队工作的艺术家yukikihara的专门委托系列新视频。“第一次印象:保罗·纳金”由与一小群“第三个性别”Sāmoans的讨论组成,“转动殖民地凝视......回归西方文化。”

这是一个有趣的想法,它可能已经取得了一个有价值的申请表演。据说Gauguin据说包括Māhu - 大溪地的“第三性别”个人 - 在一些绘画中。从第一集判断,视频有点娱乐。然而,讨论基于复制品,而不是艺术作品,主题是肤浅的。这可能是重点 - 高努恩对大溪地文化的了解可能就像他第一次遇到的那样浅薄 - 但它在展览中的包容性无法荣幸,也不荣幸地对Kihara的艺术或高贵的艺术。

Gauguin:一种精神之旅:上午9:30 - 5:15下午5:15星期二 - 周日。周六,11月17日 - 4月7日。13-28美元。DE Young Museum,Golden Gate Park,50 Hagiwara Tea Garden Drive,S.F.415-750-3600。http://deyoung.famsf.org.

Dyinsights.org/gauguin看看出色的互动出版物,旨在用于准备参观展览。包括是yuki Kihara电影的分期付款“第一次印象:Paul Gauguin。”

  • 查尔斯desmarais.
    查尔斯desmarais.Charles Desmarais是旧金山纪事的艺术评论家。电子邮件:cdesmarais@sfhonelice.com免费每周通讯:http://bit.ly/artgueviews