评论:新奥克兰音乐节探讨了沉浸式艺术的许多定义

奥克兰的首个沉浸式艺术节是免费的,并于7月22日至24日星期五至周日举行照片:Ethan Swope /纪事

奥克兰市中心的百老汇走廊仍然是海湾地区最具刺激性的部分之一。在几个街区的跨度上,有一大堆精美的装饰艺术品,一些醒目的中世纪结构以及许多有趣的建筑转换和新的建筑,使其本身就是一个绝佳的视觉目的地。When I’ve attended events in the neighborhood — from performances at the Fox and Paramount theaters to fashion weeks, drag shows, gallery openings and mural walks — I’m often struck by how well the streets themselves serve as an arts venue with so many pre-existing points of visual interest.

但是,即使有了已经在观察到的东西,该地区也呼吁进行更多的艺术装置和激活,尤其是自大流行以来。

在7月15日的第一个开幕之夜奥克兰沉浸式艺术节- 这是对公众免费的,并在本周五(7月22日至24日)再次奔跑 - 该电话在百老汇,富兰克林街和第12街之间的电报大道的空间中得到了回答。由沉浸式艺术联盟主持,为期两周的活动,有20位艺术家和合作者,其中包括四个首映项目。艺术类别从雕塑装置,绘画和视频作品到照明和声音装置以及增强现实。在星期五晚上,小组在日落之后开始聚集,并在节日网站的指导下,在九个地点寻找不同的工作。

增强现实艺术将音乐,叙事,动作和其他效果融合在一起,为观众创造沉浸式体验。照片:Ethan Swope /纪事

“沉浸式艺术”是一个目前具有特定文化协会的术语。现在,由于标题中的这个词的质量差异很大,因此现在使用了这么多数字投影的景点,如果您的第一个想法是这些经历之一,那么您会被宽恕。非营利性的身临其境的艺术联盟在湾区的许多人看到了这些流行音乐的经验之外,他们强调了特定地点,社区生成的艺术。去年,该小组共同展示了西蒙·阿蒂(Shimon Attie)的出色“夜间值班,”其中有一辆驳船旅行的旧金山湾,带有LED屏幕,展示了难民庇护所的视频肖像。奥克兰身临其境艺术节上的作品是雄心勃勃的“夜间观察”项目的值得跟进。

当晚最吸引人的经历之一是奥克兰艺术家达米恩·麦克杜菲(Damien McDuffie)的“人民的AR博物馆”,这是一个通过Oakstop店面的印刷照片拼贴体验到的移动增强现实项目。与艺术家的家庭和奥克兰黑豹党的历史有关的图像本身是强大的作品,展示了麦克杜菲的美学敏感性和对社区的研究。当通过McDuffie免费的Black Terminus AR应用程序查看时,这项工作充满了音乐,叙事,动作和其他效果。有时候,AR可能会感觉像是对体育工作的想法,或者更糟的是,就像一个头一样。鉴于麦克杜菲(McDuffie)的图像是多么成功,因此AR组件确实感觉就像是体育作品世界的延伸。这个周末,麦克杜菲计划在该应用程序上启动巡回演出,该巡回演出将专门研究通过附近的黑豹历史。

Oakland artist Kimberlee Koym-Murteira’s “Unseen to Seen,” which consists of multiple installations presented at the Story Windows Space, was developed over the first five months of 2022 with artists Sylvie Minot, Daniel Alexander Jones and Allison Pasquesi, exploring expressions of grief and trauma. The most commanding part of the project is the sculptural installation “Gestures Toward Touch,” which displays casts of community members’ hands.

科伊姆·穆尔泰拉(Koym-Murteira)称使用双手向大流行期间的限制性触摸点头,当被视为安排的被安排时,被反射材料包围着,夜间被充满彩色液体的罐子照亮,这是一个令人困扰的场景。

奥克兰沉浸式艺术节是对呼吁更多艺术装置和激活的回应。照片:Ethan Swope /纪事

Sally Weber和Craig Newswanger在Studio 17的Kinetic and Light Spartions在整个晚上都是受欢迎的目的地。奥克兰艺术家通过在带有四个作品的黑暗房间环境中创造出不可预测的光模式来探索混乱的概念。主要是,“纠缠的轨道和恒星”会形成旋转的螺旋和虚线的白光小径,而“隔开”形成了蓝光条纹,摆着不稳定的摆锤。这些作品,以及“宇宙相遇”和声音响应的“射线灯”的闪烁灯光,鉴于吸收在作品中是多么容易,鼓励了挥之不去。同样吸收的是旧金山声音艺术家乔纳森·克劳福德(Jonathan Crawford)的《月球所看到的东西》,这是加利福尼亚宴会厅的360度聆听体验。The work can be truly engulfing in the space, which has an early 20th century faded California glamor to it, and it’s deliciously jarring to experience the rumblings and windswept sounds of the work, as well as the spoken word segments from young artists working with 826 Valencia.

奥克兰身临其境艺术节上作品的质量表明了这项活动可能成长的东西,并巧妙地展示了艺术界可能存在的“沉浸式”一词的许多定义。感觉就像是一个真正属于奥克兰市中心的活动:前往每个场地,您可以获得街道景观,它成为了体验的一部分,就像在空间内部所呈现的一样。

艺术家Kimberlee Koym-Murteira(中心)的“看不见”由多个装置组成,并在2022年的前五个月中与其他三位艺术家一起开发。照片:Ethan Swope /纪事

奥克兰沉浸式艺术节:晚上8点星期五至周日,7月22日至24日。自由的。百老汇和电报大道,奥克兰第12和20街之间。www.immersiveartsalliance.org

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  • 托尼·布拉沃(Tony Bravo)
    托尼·布拉沃(Tony Bravo)托尼·布拉沃(Tony Bravo)是旧金山编年史的员工作家。电子邮件:tbravo@sfchronicle.com Twitter:@tonybravosf