旧金山变装偶像胡安妮塔·莫尔在展览中庆祝女王30年

胡安妮塔:30年!,在旧金山艺术委员会画廊展出。图片来源:Aaron Wojack /旧金山艺术委员会

珍珠也许是传统的30周年纪念礼物,但却是旧金山男扮女装的传奇胡安妮塔多为了庆祝她穿高跟鞋30周年,她送了一份不同的礼物。

这位旧金山帝国议会(Imperial Council of San Francisco)的前皇后目前是她自己展览的主题,展览包括职业纪念品、服装和描绘莫尔之家(House of More)女族长的艺术品。进入“胡安妮塔:30年!”在退伍军人大楼的旧金山艺术委员会画廊(San Francisco Arts Commission Gallery),很明显,Mother More这次不去买珠宝是明智的(尽管应该指出的是,这里展出了一些非常棒的小玩意)。

莫尔说:“我开始从床底下、壁橱里、储藏室里拿出东西,有些东西我已经30年没见过了。”“一旦我们开始看到事情的布局,它就开始有意义了。这是一个故事。”

作为一名表演者、DJ、活动家和酷儿社区的权力经纪人,没有什么是他没有做过的。这位东湾本地人轻而易举地制作出了最著名的一款自豪党在旧金山湾区工作,并共同创立了人的3月&集会与变装王和活动家亚历克斯·u·恩一起,作为旧金山官方骄傲游行的另一种选择。莫尔还为当地的LGBTQ组织筹集了100多万美元。

尽管莫尔在我提起这件事时表现得忸怩作态,但她也是旧金山新设立的“变装桂冠”职位最明显的候选人之一。

该展览于9月30日开幕,将持续到11月11日。12号,由旧金山艺术家Marcel Pardo Ariza策划,他是今年的获奖者之一塞卡风奖来自旧金山现代艺术博物馆。这感觉就像你进入莫尔的思想一样,就像《成为约翰·马尔科维奇》那样。展出了如此多的摩尔的照片,每一件礼服似乎都比上一件更精致,这是一场史诗般的魅力狂欢。

“我们想在我们拥有的空间里展示胡安妮塔的所有不同方面,”阿里扎解释说。“艺术品,所有的委托,裸体晚宴,礼服,所有的奖项,还有我觉得胡安妮塔如此深情地培养的社区。这是一种全面的展览方式。”

变装传奇穿着壁画的一部分,以庆祝统治作为旧金山皇后

大卫·格拉莫(David Glamamore)先生在《胡安妮塔:30年不止!》,在旧金山艺术委员会画廊展出。图片来源:Aaron Wojack /旧金山艺术委员会

对莫尔来说,“马塞尔是这个星球上唯一一个懂得如何正确处理这件事的人”,而且只有四个月的时间来策划这次展览,他没有时间可以浪费。

多年来,包括乔什·卡茨(Josh Katz)、JManuel Carmona, Serge Gay Jr., Simón Malvaez, Elliott C内森、布莱克·塞德里克和吉列尔梅·莱梅斯·卡多索·席尔瓦都在她的同性恋骄傲派对海报、绘画和众多作品中描绘过莫尔壁画项目在城市周围。但她持续时间最长的创意合作伙伴是旧金山女装设计师大卫·格拉莫雷(David Glamamore)先生(他也会穿男扮女装表演)Glamamore),多年来,摩尔设计了数千种定制造型。考虑到《胡安妮塔:30年!》(Juanita: 30 Years More!)“公平地说,这是一段设计师和明星的关系,也许只有鲍勃·麦基和雪儿——或者鲍勃·麦基和卡罗尔·伯内特,这取决于他们的组合。

“我遇到大卫的那天——”莫尔开口说。

“我刚刚为雪儿做了一套衣服!”格拉莫打断了他的话,完美地展示了他们艺术心灵的融合。

“这是我们从那天开始的谈话,”莫尔补充说,“从那以后我们就一直在交谈。”

胡安妮塔:30年!”:周三至周六中午至下午5点。展览至11月11日。12.免费的。旧金山艺术委员会画廊,401 Van Ness, S.F.www.sfartscommission.org

用这五种方法学习“更多”

为了庆祝莫尔之家成立30周年,《纪事报》采访了莫尔、阿里扎和格拉莫尔,请他们讲述展览中五件物品背后的故事。

《JM马特·艾格》(1993),作者:马特·艾格。在“胡安妮塔:30年的更多!,在旧金山艺术委员会举办。图片来源:Aaron Wojack /旧金山艺术委员会

《JM马特·艾格》(1993),作者:马特·艾格

这张照片是莫尔早期作为变装艺术家在她长期居住的田德隆公寓里拍摄的。尽管莫尔在1992年10月才开始变装,但她的许多审美特征——翘起的眼线、高高的头发和“妈妈知道”的表情——已经存在了。

“当我第一次去胡安妮塔的公寓时,她给我看了这张照片,我就被它迷住了,”阿里扎说。“对我来说,照片中的凝视代表了一种‘等着看我做什么’的想法。’我觉得它真的很美。”

2013年的骄傲艺术展由Serge Gay Jr.设计,礼服由David Glamamore先生设计,在“胡安妮塔:30年的更多!,在旧金山艺术委员会画廊展出。图片来源:Aaron Wojack /旧金山艺术委员会

2013年的骄傲艺术展由Serge Gay Jr.设计,礼服由David Glamamore先生设计

每年的More 's Pride派对海报艺术展示几乎和活动本身一样令人期待。2013年,旧金山艺术家小谢尔盖·盖伊(Serge Gay Jr.)在画《莫尔》时,身后有旧金山的地标,比如卡斯特罗剧院,还有她的法国斗牛犬杰克逊(Jackson)。

“有时我会关注艺术家的风格,这会影响到Pride派对本身的样子,以及装饰和气氛,”More解释道。

在这种情况下,艺术启发了莫尔的外观。海报上的黄色垂袖礼服是基于Glamamore和Gay分享的概念。这位设计师非常喜欢盖伊的版本,于是决定亲自制作这条裙子。

“我认为添加塞尔日的艺术品很重要,因为他在2020年完成了莫比迪克的壁画,”阿里扎谈到卡斯特罗酒吧外的作品“Gear Up”时说。“我认为这是那一年创作的最美丽的作品之一。”

J·曼努埃尔·卡莫纳(J Manuel Carmona)的2017年骄傲展艺术品和大卫·格拉莫(David Glamamore)先生在“胡安妮塔:30年的更多!”,在旧金山艺术委员会画廊展出。图片来源:Aaron Wojack /旧金山艺术委员会

2017年骄傲节艺术作品曼纽尔·卡

2017年,艺术家卡莫纳刚从墨西哥搬到旧金山,莫尔就把他收在了自己的羽翼下。

“我想确保他的方向是正确的,所以那年我请他为大游行设计海报,”莫尔回忆说。

当年3月,同性恋骄傲旗的创始人吉尔伯特·贝克去世,莫尔和卡莫纳决定添加这面旗帜以示敬意。这幅画后来成为了一幅壁画卡斯楚的18街和桑切斯街。

在画廊里,这些艺术品被放在格拉莫(Glamamore)设计的一件黑色礼服旁边,礼服上有一面巨大的、波纹状的国旗。

裸体晚宴的安装视图

在过去的几十年里,莫尔估计她已经参加了十几次裸体晚宴。这些活动是行为艺术与激进社区概念的结合。

莫尔说:“对我来说,作为派对的女主人,最有趣的一件事是看到人们来参加裸体晚宴,他们从来没有这样做过。”“他们感到不舒服,并意识到这完全没关系,每个人都很欢迎,也很安全。”

对阿里扎来说,这些活动不仅代表了More在社区内的工作,还代表了烹饪和招待,这是她创作实践的一部分。

阿里扎说:“我们谈论柏拉图式的亲密关系,人们一起分享食物,这样的照片也很少见。”

《2022年骄傲》(Pride 2022)由埃利恩设计,礼服由大卫·格拉莫(David Glamamore)先生在“胡安妮塔:30 Years of More!在旧金山艺术委员会画廊图片来源:Aaron Wojack /旧金山艺术委员会

《2022年骄傲》由Eyelien设计,礼服由David Glamamore先生设计

华丽的褶边、五颜六色的礼服和配套的假发是艺术灵感的另一个例子。

“埃利恩的作品非常70年代,色彩非常丰富,”莫尔说,“所以就有了这样的想法,‘如果我们做一些真正70年代的东西,比如扎染会怎么样?’”

据Glamamore估计,这套服装包含了60码的染色丝绸欧根纱。放置在埃利恩的形象面前,有一种迷幻的迷幻之旅的感觉,让人觉得很旧金山。

对莫尔来说,与艺术家合作是她设计骄傲派对时最喜欢的部分之一,她已经在计划2023年的派对了。

胡安妮塔·莫尔(左)和大卫·格拉莫先生在莫尔的2021年骄傲派对上。图片来源:Brontë Wittpenn / The Chronicle

  • 托尼•布拉沃
    托尼•布拉沃托尼·布拉沃的专栏出现在周一的《Datebook》上。电邮:tbravo@sfchronicle.com推特:@TonyBravoSF