坦白说，我根本没打算去参加火人节。

这个在内华达州黑岩沙漠(Black Rock Desert)持续一周的创意狂欢会(burnners告诉我，不要叫它节日)一直以大型雕塑、装置和表演而闻名。C对于我对沉浸式艺术的热情，迷恋与极端生活方式的经历和实验时尚的偏好，因为我享受烧伤的原因，朋友长长告诉我这是我必须经历的冒险。

他们的故事让我很兴奋，我几乎考虑加入他们。但是，他们开始谈论在90多个热的热量中讨论沙漠剧场，用70,000次汗水，灰尘般的燃烧器，我很快就改变了我的思想。

我喜欢艺术，但我更喜欢自来水和个人空间。我不营。唯一让我感到舒服的阵营是苏珊·桑塔格(Susan Sontag)在1964年的一篇文章中所写的那个阵营。无可否认，那是一种羽毛围巾式的“阵营”。

如果你和我一样，也想在没有沙尘暴的情况下体验火人节的艺术，那么你很幸运:“火人节”来到了加州奥克兰博物馆最近开幕的展览“没有观众：燃烧的人的艺术，”展览将持续到2月16日。

展览会通过华盛顿州的Omca到达Omca，我在那里看到它在史密森尼人的瑞克博物馆展出。随着燃烧人的湾区（Larry Harvey于1986年开始在旧金山的拜克海滩开始活动），这是一个适合的家庭融合。

“这是一个实时运动我们看到现在在海湾地区,”Jennifer饲养者说,董事会成员在燃烧人的非营利组织监督和的作者“火烧人:艺术着火,”2014年出版的(可以在博物馆礼品店)是第一个看的事件的艺术和艺术家。

“人们被那里创造的东西和极端的人们所震惊。”

在你进入画廊之前，展览就已经开始了，艺术家大卫·贝斯特(David Best)在博物馆广场上建造了一座著名的木寺庙。一旦进入室内，特定的激活艺术，如FoldHaus的巨型发光蘑菇雕塑“Shrumen Lumen”，以及Duane Flatmo的“Tin Pan Dragon”艺术车辆和Five Ton Crane Arts Collective的“Capitol Theater”移动电影院也会邀请互动。火人节的支持者可能会争辩说，当这些作品从playa的背景中移除时，它们就失去了一些元素。

但我认为从博物馆的天鹅绒绳索的另一边，干净、安全的视野仍然提供了一种动人的体验。这些艺术作品在执行和野心上仍然是史诗，即使没有被广阔的沙漠天空抵消。

在旧金山湾区，你可以在无障碍环境中找到其他火人艺术的例子。在过去的十年里，海耶斯山谷的帕特里夏绿园(Patricia’s Green)一直是一系列火人雕塑的家，英巴卡德罗码头(Embarcadero’s Pier 14)也是如此。

圣巴勃罗湾(San Pablo Bay)的里士满海滨艺术公园(Richmond Shoreline Art Park)最近成为了火人艺术的另一个目的地，甚至连利奥·比利亚雷亚尔(Leo Villareal)在海湾大桥上设计的灯光装置“湾灯”(Bay Lights)，也在一定程度上归功于艺术家的火人经历。

对于瑞瑟来说，当火人节的艺术离开了舞台，它就成为了该活动10项原则的大使:激进的包容、馈赠、去商品化、激进的自力更生、激进的自我表达、共同努力、公民责任、不留痕迹、参与和直接性。

“艺术总是承载着更大的想法的特洛伊木马，”瑞瑟说。

“没有观众”的方式邀请观众将成员拥抱那些燃烧的人的价值观是通过制作礼物，无论是诗歌，项链还是小艺术品，然后加入爪机的礼品储存库，让游客可以实际上带回家了一块展览。

对我们中的一些人来说，火人节和“无观众”的公共艺术是我们所能得到的最接近燃烧的艺术。从我坐着的地方看，刚刚洗过澡，周围是舒适的环境，这完全没问题。

这是创造力的爆炸，使燃烧的人对我如此有吸引力的艺术 - 并且能够看到没有被碎片袭击的风险很高兴。