2021年，旧金山湾区恢复了博物馆、画廊和公共艺术活动的文化生活，各场馆更新了现场节目，同时仍准备好适应新的限制和变化。
继续2020年扩大文化代表性的呼吁，我们看到了明尼苏达街道项目基金会的启动加州黑人之声计划该项目由Lizzetta LeFalle-Collins策划，在明尼苏达州1275 St.中庭举行了开幕展览，还有艺术家Toni Scott和莱拉Weefur．LGBTQ艺术也受到了特别的关注，因为它呈现了一种原始的彩虹同性恋骄傲的旗帜通过吉尔伯特贝克在GLBT历史协会博物馆在海特街艺术中心(Haight Street Art Center)举办了回顾LGBTQ夜生活历史的“酷儿幻象”(Queer Visions)，在Anglim/Trimble画廊举办了酷儿艺术家杰罗姆·卡贾(Jerome Caja)的庆祝活动。
旧金山画廊主杰西卡·西尔弗曼从她在田德隆的住处搬到了唐人街的新住处，当地的克莱尔·罗哈斯，凯瑟琳•瓦格纳，伍迪De奥赛罗和赛迪Barnette是个展的主题。
在公共艺术领域，达纳·金的“不朽的清算,本·戴维斯(Ben Davis)的“照亮艺术”(Illuminate the Arts)“提升每一个声音”(Lift Every Voice)装置作品在去年拆除奴隶主弗朗西斯·斯科特·基(Francis Scott Key)的雕像后，显著地改变了金门公园的音乐广场。
一项令人兴奋的临时公共工作也得到了一个更有生命力的机会。Ana Teresa Fernández的生态雕塑“在地平线上”，由16根6英尺长的塑料管装满海水，最初在海洋沙滩上安装了两次，作为对气候变化和不平等的评论。它后来成为了For-Site基金会在前悬崖之家举办的“土地尽头”展览的一部分，目前在那里展出到2022年3月。
旧金山艺术家Ruth Asawa的家人在网上发布了一个新消息音频之旅Asawa的公共工程从圣何塞延伸到圣赫勒拿。
以下是今年其他一些精彩的时刻。
“守夜”
九月，西蒙·阿蒂的浮式驳船安装“守夜”感觉像是艺术聚会的回归时刻。在Boxblur和沉浸式艺术联盟的合作中，有一个20英尺长的LED屏幕固定在一艘在旧金山湾航行三晚的船只上，屏幕上循环播放着阿蒂拍摄的12名在美国获得政治庇护的难民的视频肖像。
这场演出与阿蒂在凯瑟琳·克拉克画廊(Catharine Clark Gallery)举办的“在这里，不在这里”(Here, Not Here)的演出同时进行。该地区的活动有意义地将技术和有关庇护和难民危机的更深层次的问题结合起来。
TeamLab的“连续性”
在亚洲艺术博物馆的山崎明子和杨致远馆举办的首场展览是对该机构令人兴奋的展望。这个位于东京的艺术团体的数字作品“连续性”不仅包括完全原创的移动艺术和音轨，但也管道的香味，以一个真正身临其境的体验。
忘掉流行文化中突然涌现的大量投影作品吧，这些作品是对现有艺术的重复，比如“沉浸式梵高”;只需付一半的价格，您就可以参观teamLab的虚拟花园。
团队实验室的“连续性”:周四下午1-8点;周五至周一上午10点至下午5点。星期二和星期三休息。到2月．25美元。亚洲美术馆，旧金山拉金街200号asianart.org
芬奇对旧金山的看法两极分化
讨论fnnch今年，他的标志性的蜂蜜熊达到了狂热的程度，粉丝们称这幅作品是为了令人振奋和可爱，而批评者则认为这幅作品是一种品牌装置，是中产阶级化的象征。
作为回应，新街头艺术吉祥物Ricky Rat作为反蜂蜜熊的活动团体而兴起同性恋可耻用纸浆做的蜂蜜熊被断头台砍掉了脑袋。
SFMOMA为著名的展览感到兴奋，同时仍在努力前进
包括展览的一年琼·米切尔对于这个旧金山的机构来说，白南准(Nam June Paik)和旧金山本地人陶巴·奥尔巴赫(Tauba Auerbach)应该是绝对的成功。但旧金山现代艺术博物馆仍在寻找前进的道路2020年岩石,即使有两个节目“湾区墙”以及“接近家:危机中的创造力”——主要关注当地艺术家对冠状病毒的反应，以及对该机构造成沉重打击的持续社会公正的评估。
今年，博物馆解散它的志愿者现代艺术委员会(Modern Art Council)以预算紧张为由，关闭了梅森堡(Fort Mason)广受欢迎的艺术家画廊(Artists Gallery)，削减了其著名的电影节目，并停止了其在线出版物《开放空间》(Open Space)和播客《原材料》(Raw Material)。
SFMOMA还继续致力于其多元化股权包容计划，并寻找董事继任者Neal Benezra，同时仍面临内部和外部的投诉。
朱迪·芝加哥得到了她应得的
艺术家朱迪·芝加哥在庆祝四场湾区展览8月，德扬博物馆(de Young Museum)举办《朱迪芝加哥回顾展》(Judy Chicago: A Retrospective);在杰西卡·西尔弗曼画廊(Jessica Silverman Gallery)举办的个展“人体几何”(Human Geometries);当代犹太博物馆(Contemporary Jewish Museum)的“体验莱昂纳德·科恩”(Experience Leonard Cohen)展区;伯克利艺术博物馆-太平洋电影资料馆的“新时代:21世纪的艺术与女权主义”(New Time: Art and Feminisms in the 21st Century)。这两部剧几乎同时首播，在当地被称为《朱迪节:湾区去芝加哥的周末》(Judyfest: The weekend The Bay Area went Chicago)，这是对《晚宴派对》(The Dinner Party)这位不受重视的女权主义创作者的恰当认可。
然而，芝加哥的“大气”装置“永远年轻”去年10月的一件事引发了两极分化，一些人对这幅作品表示赞赏，而顺风处的人们(以及金门公园附近的居民)则在问，在北加州的火灾季节，彩色烟雾是否是一种合适的艺术媒介。
《朱迪芝加哥:回顾展》:周二至周日上午9:30 -下午5:15。在1月9日。15 - 30美元。德扬博物馆，荻原茶园路50号，旧金山415-750-3600。deyoung.famsf.org
《朱迪芝加哥:科恩尼姆》:周四至周日上午11点至下午5点。通过1月2。16美元一般承认。圣弗朗西斯科州Mission街736号，415-655-7888。www.thecjm.org
“新时代:21世纪的艺术和女性主义”:周三至周日上午11点至下午7点。1月30日。伯克利中心街2155号，邮编510-642-0808。bampfa.org
荣誉军团平衡了传统，展望了未来
非洲未来主义雕塑安装在庭院和罗丹画廊的荣誉军团“万奇·穆图:我在说话，你在听吗?”是博物馆馆长克劳迪娅·舒姆克利当代系列作品的有力推荐。该作品不仅与场地的艺术和建筑完美地并列在一起，也激发了游客的好奇心，这些空间是为谁而设计的。
博物馆馆长Renée Dreyfus向历史致敬《庞贝的最后晚餐:从餐桌到坟墓》探索这座注定要灭亡的罗马城市的艺术和生活方式“线条中的色彩:从文艺复兴到现在的粉彩”展出了策展人弗里奥·里纳尔迪的80幅不太出名的绘画杰作。
“彩色线:从文艺复兴到现在的粉彩”(Color Into Line: Pastels From the Renaissance to the Present):周二至周日上午9:30 -下午5:15。2月13日。15 - 30美元。荣誉军团博物馆，第34大街100号，旧金山415-750-3600。legionofhonor.famsf.org
时尚展览拓宽了展品的代表性
《帕特里克·凯利:爱的天桥》这是策展人劳拉·卡梅莱伦诺(Laura Camerlengo)为纪念这位上世纪80年代的时尚先锋而举办的一场令人眼花缭乱的风格、色彩和文化大爆炸活动。作为一名美国黑人时装设计师，卡梅莱伦诺在上世纪80年代打破了时装业的许多种族壁垒。的“粗糙的方式”在工艺与设计博物馆(Museum of Craft and Design)举办的展览是“创造力探索”(Creativity explore)的另一项可穿戴设备展览，该展览是教会区(Mission District)的画廊和艺术中心，为发育障碍艺术家提供服务，他们通过服装探索性别、无障碍和身份的概念。
“Mode Brute”:周三至周六上午10点至下午5点;noon-5周日下午。1月23日。10美元。工艺和设计博物馆，2569第三街，S.F. 415-773-0303。sfmcd.org
《帕特里克·凯利:天桥之爱》:周二至周日上午9:30 -下午5:15。4月24日。15 - 30美元。德扬博物馆，荻原茶园路50号，旧金山415-750-3600。deyoung.famsf.org
凯莉·梅·威姆斯在弗兰克尔画廊的有力调查
《凯莉·梅·威姆斯:证人》这是这位艺术家在弗伦克尔画廊(frenkel Gallery)举办的首次个展，恰逢当下对黑人身份和女性身份的文化探索。
在“见证”之前，由弗兰克尔担任新代表的威姆斯在该画廊策划了一场单独的黛安•阿勃丝摄影展。在“见证”系列中，最能引起共鸣的作品是这位艺术家的“博物馆”系列作品，她在其中描绘了自己身穿黑色衣服，凝视着艺术界的纪念碑和建筑图标。
加州奥克兰博物馆以新的使命重新开放
加州奥克兰博物馆(Oakland Museum of California)在关闭15个月后，于今年6月重新开放室外空间由景观设计师Walter Hood和建筑师Mark Cavagnero设计。今年8月,《母舰:非洲未来主义之旅》深入研究了以奥克塔维亚·巴特勒(Octavia Butler)的作品和漫威电影《黑豹》(Black Panther)闻名的运动。今年，由于旧金山湾区的暴雨造成水渍，大英博物馆临时关闭了大厅展览空间，将“伊迪丝·希思:粘土生活”展览推迟到2022年。博物馆的议程还包括:对其内部结构进行全面重新评估，以更好地体现该组织的包容、公平和社区价值观。
《母舰:非洲未来主义之旅》:周五-周日上午11点至下午4点。2月27日。7 - 21美元;12岁以下儿童免费。加州奥克兰博物馆，奥克兰橡树街1000号。museumca.org
Deborah Oropallo和Andy Rappaport，仍然来自2021年的《起义》。3 x 4K视频投影，双声道声音;36分钟。8 + 2AP版本。
《起义》将纪念碑的讨论置于焦点
Deborah Oropallo和Andy Rappaport的三通道视频装置名为“起义”帮助量化了最近在全国各地被拆除的邦联纪念碑，有200多件被推倒和损毁的作品。在Rappaport狂乱的旋转木马配乐的背景下，环绕屏幕的画面从空空荡荡变成满是重叠的邦联雕像，感觉像是为纪念碑的遗产做了一个合适的最后姿态。