一些人嘲笑Les Nickelettes是可爱的业余恶作剧者，他们可能会闯入旧金山歌剧院的开幕式，或者用一位成员的话来说，在秃鹰剧院表演时，在衣服上戴上“塑料乳头”。另一些人则认为20世纪七八十年代的旧金山女权主义剧团一点也不女权。Les Nickelettes试图用她们曾经被迫穿的高跟鞋来打破性别刻板印象。但是，如果所有这些人造钻石、羽毛和闪闪发光的东西只是让女性进一步扮演她们的传统角色呢?

《高跟鞋中的无政府状态》(Anarchy in High Heels)是创始人妮克莱特·丹尼斯·拉尔森(Nickelette Denise Larson)的回忆录，它最有力地描述了女权主义钢丝绳的两边。一个阵营认为莱·尼可莱特太愚蠢了，不能把他们当英雄或威胁看待;另一个人嘲笑她们是威胁，但只是对她们自己和她们的女权主义事业。较少被承认的是，对于女性来说，在艺术和生活中抓住制造混乱的权利是一个里程碑。

拉森是唯一一个自始至终留在公司的人:从第一天执行人民Nickelodeon - x级的米切尔兄弟的综艺节目奥法雷尔剧院——其特技“表演艺术的城市游击队妇女联谊会”通过其年合法的非营利性剧院生产讽刺音乐剧的逐渐消失在1980年代中期。她的描述包含了大量的参考资料，供那些曾在这座城市的地下艺术中生活过或希望自己曾经生活过的过去时代的人参考:性别扭曲剧团“Cockettes”、喜剧演员“Freaky”拉尔夫·伊诺(Ralph Eno)、性工作者倡导者玛戈·圣詹姆斯(Margo St. James);比如玛布海花园(Mabuhay Gardens，又名Fab Mab)、波特雷罗山的朱利安剧院(Julian Theater)，以及位于北滩(North Beach)一座教堂里的十字剧院(Intersection Theater)(十字剧院的前身)。

然而，拉森记录一家独一无二的戏剧公司的崇高努力，往往沦为一种“咔嗒咔嗒”的节奏。

有时她的细节本身就足够有趣了;一部关于达斯·维达前妻的电视剧，以一场用吹风机当激光枪的太空战斗为结尾，不需要编年史家的修饰。但她对自己在南加州不合群的童年的传统描述，却无法以同样的方式吸引观众，也无法用表演前、表演后和表演中互换的方式，也无法用脆弱的描述来描述轮换的演员。她的结论与其说是展示，不如说是讲述——“我们与众多年龄不同的演员一起进行的实验，同时充满了坎坷、混乱和欢乐”——她的散文经常泛红:“一种轻蔑就像未处理的伤口上的脓液一样在生长。”

尽管如此，勇气和进取心还是激发了拉森的讲述。如果你也幻想一个看起来遥远或不可能的艺术项目，只是以某种方式抛出你的滑稽想法，并让它们发生，你可能会在“高跟鞋中的无政府状态”中找到启蒙和灵感。关于艺术视野和承诺的两面派争论，金钱、空间和宣传方面的西西弗斯式的斗争，作为一名艺术家意味着什么的不断后退的目标，这些都不是尼克莱特夫妇的特殊时刻。但他们面对这些障碍时，肯定比我们大多数人更有活力，更快乐。

“高跟鞋的混乱”

由丹尼斯·拉森

(她写作出版社，352页，16.95美元)