12月27日(周日)，特朗普总统签署了9000亿美元的经济刺激方案，文艺和娱乐场所的所有者和经营者松了一口气。
这份长达5593页的新冠疫情缓解法案为场馆、表演艺术机构、博物馆和电影院的运营商拨款150亿美元;戏剧制作人;人才代表和推广人员受到疫情严重打击。
“突然间，我们看到了COVID隧道尽头的希望之光，”加州大学伯克利分校(UC Theatre)创始人兼首席执行官戴维·m·马耶里(David M. Mayeri)在回应该法案的声明中说。
但是，尽管两党都支持，该法案的成功在一开始并不确定。在12月22日发布在Twitter上的一段视频中，特朗普称该法案是“耻辱”，要求国会将对个人的直接支付从600美元增加到2000美元，并批评了该法案对肯尼迪中心、史密森尼博物馆和国家美术馆的拨款分配。
但现在，美国音乐学院剧院(American Conservatory Theater)的执行董事詹妮弗·贝尔斯坦(Jennifer Bielstein)和湾区艺术界的其他领导人“对COVID-19救援法案获得通过感到兴奋”。
她说:“这些供应将是受疫情影响的艺术组织和个人的生命线。”
Yoshi是寻求大流行持续存在帮助的湾区俱乐部日益增长的名单
在业界的障碍中，教育立法者和较大的公众关于独特的挑战艺术和娱乐面临，并解释了至少部分脱颖而出的大流行救济计划。
国家独立场所协会成立于冠状病毒疫情的早期提倡的援助,因为显然音乐厅将是最后一次重新流行后,在全国拥有超过3000名会员,并报告其支持者写了210万封电子邮件向国会敦促采取行动。这对创建《拯救舞台法案》(Save Our stage Act)的努力至关重要，该法案由德克萨斯州共和党参议员约翰·科宁(John Cornyn)和明尼苏达州民主党参议员艾米·克洛布彻(Amy Klobuchar)在7月份提出，要求100亿美元的资金;当《拯救我们的舞台法案》最近被纳入经济刺激法案时，这一金额增加了50亿美元。
“我们是一群在这里联合起来的独立推动者，以前我们彼此之间并没有太多的沟通，”另一个星球娱乐公司(Another Planet Entertainment)的音乐会和音乐节负责人艾伦·斯科特(Allen Scott)说。他是旧金山《独立报》(independent)的共同所有者，也是NIVA在加州的分局负责人。
随着群体匆匆加入势力，他们缺乏游说的经验和克劳堡，他们在通信实力造成的。“我们是推动者。我们知道如何得到这个词，“斯科特说。
对于许多场馆来说，收入已经跌至零或接近零，而在大流行时期采取的变通措施在财务、后勤、艺术或公共卫生方面并不总是合理的。
”你不能用拾音器拾取一个10件乐队，“罗布特理智的艺术总监罗伯特说。“没有送货摩西坑。”
他确认虚拟票价是可能的，“但这只是一个完整的不同业务，涉及完全不同的技术设置;它涉及不同的技能和专业知识。“
在这个Covid时代，Bielstein说：“我们所做的全部构建是不可能的。”该公司在虚拟工作中投入大量，虽然观众来了，“当我们在剧院时，曾经与常常来的人数不相同。”
”我们提供社会连接，社会凝聚力作为我们所做的一部分，而且人们渴望这一点，“她补充道。“虚拟工作并不像同样的方式给你。”
雷迪和斯科特指出，场馆的费用是巨大的，部分原因是占地面积大，部分原因是制作商不能像其他许多类型的企业一样，在疫情期间搬出自己的场地以节省租金，并希望在限制放松后找到一个新的场地。他们对空间的需求太过特殊:高高的天花板，清晰的跨度(即，没有柱子和柱子的阻碍)，多个出口通道，以及与安静的居住区足够的距离。
虽然工资单保护计划规则经常变化，但一项要求一直是维持大流行前的工资单位，尽管一些豁免适用。然而，艺术和娱乐行业的大部分雇用了专门用于活动的工人。
斯科特说，在大流行之前，独立有65名全职工作人员，兼职工作者。现在它有两个，斯科特没有看到重新开始的逻辑，直到他再次预订音乐会。如果独立的是将该百分比适用于其他费用，则需要在工资单上花费60％的PPP贷款，例如，当它赚取几乎没有收入时，它将承担不可原谅的债务。
根据斯科特的说法，独立的收入下降了99.7％，这可以将场地放在前面的资金前面。该法案优先考虑在2019年4月和2019年12月与今年同期损失其收入的至少90％的人;他们可以在赠款的前两周内申请资金。第二次优先考虑在同期失去至少70％的收入的人;他们可以在第二周内申请。
管理者可以在头四周内分配高达80%的资金;之后，任何人都可以申请。个人资助的上限不超过组织2019年收入的45%，即1000万美元。
非营利场馆 - 由于他们可以获得捐赠和基金会的百分比，并没有减少占总预算的百分比 - 最初担心在这种模式下，所有救济基金都会在他们有机会申请之前花在申请之前。
俄勒冈州莎士比亚节日艺术总监Nataki Garrett Co-Lived努力确保为非营利组织保留资金，为非营利组织保留了资金，聘请了一个由全国主要非营利性剧院共同签署的国会成员的十二月十六封信。包括美国音乐学院剧院。
“T.加勒特说:“神话是我们从捐赠和慈善基金中得到了这么多钱。”但事实上，基金会和富有的戏剧迷的数量是有限的。
”事实上，甚至有一段时间，非营利和营利性剧院在贡献收入的想法上相互竞争，这反映了我们社会的价值观，”她说。“我们为了这一小笔钱而互相竞争，相反，对话应该变成‘我们如何为我们所有人服务?’——因为我们都是相互依赖的。”