Mart Crowley，在他的地标比赛中“乐队中的男孩”（1968年），不禁止潜入许多男同性恋者在预先生活中生活的痛苦石墙时代。游戏是一个启示并导致了一个非凡的1970部电影，但它非常重要，随后几年被视为从预先进展时代的不合时宜的遗物。

“The Boys in the Band” always deserved better — it’s one of the great American plays from the second half of the 20th century — and a 50th-anniversary Broadway revival, directed by Joe Mantello, put it back on the cultural map in 2018. Now its classic status is further confirmed by a new Netflix film from Mantello, featuring the cast of his Broadway revival.

这部电影的实现并不是这是一种致敬 - 这将是奇怪的，因为它将庆祝不再存在的自我厌恶。但它通过揭示新一代观众的痛苦来尊重过去的时代。点是，同性恋者发生了什么，而令人难以置信的众所周知，无所畏惧的克劳利剧本让我们记住。

因为这是一部伟大的戏剧，它的生命可能才刚刚开始。每一代人都会回来，得到某些东西，也会错过某些东西。然而，正是因为这个原因，这个版本永远无法取代1970年的电影，由威廉弗里德金．一有机会就去看看。它是权威的，并以纽约的原班人马为特色。但是看看这个新的。

简单说一下新旧版本之间的主要区别。其实很简单:在弗莱德金的这部电影中，大部分演员都是同性恋，他们不需要假装自己是那个时代的男人。他们是那。所以他们知道 - 即使他们没有直接遇到它 - 秘密生活的意思是什么，家庭，宗教和社会的感受或被拒绝。因此，它们是艰难的，或者至少他们被理解为行动者，具有自我保护性硬度的内核的性格。

曼特洛的“男孩”的男人不可避免地有点柔软。演员可能具有1968年的历史记忆，但不是实际的记忆。他们可以玩它，但它不是他们所居住的皮肤。同样，曼特洛的方向无法捕捉到陌生的，禁止的感觉弗里德金的薄膜即使现在传达。Mantello还抛出了不必要的闪回，倾向于深受感情。但幸运的是，当他和他的演员需要展示他们的牙齿时，他们就是这样做。

就像一个同性恋“谁害怕弗吉尼亚伍尔夫？”，它在一个变革，烧焦，烧烤之夜的过程中发生。迈克尔（Jim Parsons）举办了一个为Harold的生日派对（圣扎迦利Quinto）并邀请他们紧张的朋友圈。此外，他的朋友和前爱人，唐纳德（马特·博马尔），出现了，以及旧学院室友，艾伦（Brian Hutchison），据说是直的，但也许不是。

作为演员，帕森斯有一个迷宫意识，他可以从面具后面的方式电报。他的内部生活如此精细地阐明了你从未见过他的工作。这一切都在他的眼中，在他的心灵和心理发现中。我们只是看着他，看看这个看似组成的角色的情感，激进的核心。我们了解迈克尔的热心智慧如何被利用进入狭隘的道路，以便他的心理生存。通过这种方式，Parsons成功作为电影的接地中心。

昆图饰演哈罗德的日子不好过。大约40分钟后，他进入电影，并宣布，作为“一个丑陋的、满脸麻子的犹太仙女”，他花了额外的时间来打扮自己。哈罗德的到来注定会成为一件大事，改变整个局面。但是昆图的外表——即使穿着万圣节的服装——也不是一个局外人，昆图也不太能找到这个角色的灵魂。因此，在影片中间大约10分钟的时间里，电影本该飙升的时候却出现了下滑。

但是要坚持下去。" The Boys in The Band "不仅仅是复原。

像所有伟大的艺术作品一样，故事的观点通常具有超越其时代的共鸣，甚至超出了同性恋者的特定主题。这是关于人们被边缘化的事情发生的事情。如果整个周围的世界告诉你，那么世界有一些东西，那世界就是进入房间的方式 - 以及渗透和毁灭党 - 即使房间里的每个人都喜欢保持世界。

因此，需要在其舞台上被编写的初期运动的同性恋权，以及所有解放运动，以来。

m《乐队男孩》:戏剧。主演吉姆帕森斯，Zachary Quinto和Matt Bomer。由Joe Mantello指导。（r.121分钟）可用于溪流netflix.从9月30日星期三开始。