我们反复听到的歌剧——威尔第斯、普契尼、莫扎特等等——都以自己的方式很棒，但它们只是几个世纪以来大量创作出来的作品中的一小部分。成千上万的歌剧在它们的时代短暂地登上了舞台，但随后却被尘封在档案中湮没。

阿斯·密涅瓦为他们而来。

这个勇敢的地方剧团，由女中音Céline Ricci领导，承担了从阴影中拯救被遗忘的巴洛克歌剧的使命。上周末，在旧金山的ODC剧院，里奇和她的同伴们展示了该公司5年历史上最激动人心的创意和最诱人的作品。

这首曲子的名字叫《厄梅琳达》，你可以肯定的是，无论是名字还是作曲家多梅尼科·弗雷斯基都不熟悉。这首歌似乎是1681年在威尼斯郊外的一座别墅里演奏的，以庆祝一位波兰王子的外交访问;然后它消失了。

如今，338年过去了，这幅作品终于得到了另一次聆听，准确地说，该公司称之为现代世界首演。11月23日，周六，在三场演出的第二场中，《厄梅琳达》作为一部非凡的魅力和美丽的作品亮相——尤其是因为一流的演员和工作人员赋予它的魅力和美丽。

它是一件遗失的杰作吗?想念我的愚蠢。上周六的表演令人欣喜的一点是，它巧妙地证明，这恰恰是一个错误的问题。它提醒我们，我们对“杰作”和“伟大”的执着，以及对继承材料的严格分级标准，剥夺了听众如此多的乐趣。

不，《厄梅琳达》提供的是一种媒介，让旧金山湾区一些最有成就、最有表现力的歌手讲述一个音乐故事——一个充满爱与欺骗的故事，自由而平等地充满欢笑与心痛。歌剧活在舞台上，而不是纸上，任何机会听到这样生动地传递的音乐都是一种礼物。

故事情节和一个歌舞小品的背景一样重要，但声明一下，主角(女中音尼古拉·普林兹[Nikola Printz]饰)是一个精力充沛的年轻女子，被她的父亲(男高音Justin Montigne [Justin Montigne]饰)关在家里，他担心宫廷生活可能会影响她迅速增长的性欲。这并不是没有原因的，因为厄梅琳达已经吸引了一个追求者，这个追求者就是腓尼基王子(音调华丽的女低音歌唱家萨拉·库登)。

Ermelinda最好的朋友(女中音Kindra Scharich，在一场口才和活力的表演中)也爱上了这个家伙，而朋友的兄弟(女中音Deborah Rosengaus)也爱上了Ermelinda，所以复杂的事情接踵而至，但时间并不长。结果，根据这部歌剧极其危险的寓意，如果你威胁要自杀，人们就会让你为所欲为。

所有这些内容都在一个不到两小时(中间有休息)的快速而轻松的戏剧性过程中进行。对于那些对巴洛克歌剧的体验仅限于18世纪韩德尔及其同时代人高度正式的风格的听众来说，17世纪歌剧的自由世界——微小的咏叹调、形式的流动性以及喜剧和悲剧之间的快速转换——可能是一个启示。

利玛西的方向，在一个光秃秃的舞台上，在引人注目的视觉投影的背景下，完美地捕捉到了这一瞬息万变的银色戏剧性脉络。音乐总监Jory Vinikour也是如此，他带领着羽管键琴演奏的一小部分弦乐器，给整个演出带来了一种受欢迎的自发感和安全感。

但最重要的是，是全体演员给《厄梅琳达》带来了激情与激情。当悲叹被充满活力的民谣旋律所取代，希望被悲伤所取代，然后再回来，每个歌手的声音表现和表达的个性的结合是令人惊叹的。

最后，这才是重点。像《厄梅琳达》这样的作品，在很大程度上是为了给如此优秀的歌手提供一个展示他们艺术才华的借口。为了给他们提供这样的借口，查阅档案是值得的。

“Ermelinda”:Ars Minerva, 11月24日星期日下午2:30。26 - 92美元。ODC剧院，3153 17街，S.F. 415-643-6739。www.arsminerva.org