阿里耶·纳斯鲍姆·科恩的歌剧事业蒸蒸日上,因为他不想长大

副男高音阿里耶·纳斯鲍姆·科恩在战争纪念歌剧院的排练场。图片来源:Santiago Mejia / The Chronicle

你不一定会从他的表演中看出这一点,他展现了一种成熟而有力的存在感,但阿里耶·纳斯鲍姆·科恩(Aryeh Nussbaum Cohen)有点像歌剧版的彼得·潘(Peter Pan)。他说,他成为了一名反男高音——或者更确切地说,他一直保持到成年——因为他不愿离开童年的音乐世界。

“我在10岁或11岁的时候就开始在儿童合唱团唱歌,”科恩在最近的一次采访中说。“我就是这样开始接触音乐的。

到了七年级,我的声音变低了。但我喜欢在儿童合唱团唱歌,所以我就耍了一把,一直唱那些男孩唱的、男人通常不会唱的高音。”

如今,25岁的科恩不仅能发出光彩夺目的高音,还能将其塑造成具有表现力和力量的音乐表演,这一点越来越为人们所认可。在旧金山歌剧院担任阿德勒研究员的两年时间里,科恩在该公司表现出色展示音乐会,以及与观众一起进行精彩而周到的表演爱乐乐团巴洛克乐团以及美国的巴赫独奏家。

6月9日,周日,兼具年轻人的欢快热情与成熟艺术家的老练专业精神的科恩,将在亨德尔的歌剧《奥兰多》中以梅多罗的身份首次登上主舞台,演唱巴洛克曲目,这是他音乐饮食的主要支柱。

毕竟,一个反男高音——用他的假声范围唱出高音,远远超出男中音和男高音的声乐领域——没有机会唱出威尔第、普契尼或瓦格纳的观众长期喜爱的歌曲。相反,他唱的是17、18世纪为阉割歌手创作的音乐。阉割歌手在青春期前被阉割,以确保他们的声音在成年后仍然保持高音。

卡斯蒂亚是18世纪欧洲的摇滚明星,不仅激励了亨德尔,还激励了格拉克、莫扎特和其他许多人创作他们独特的尖利、灵活的声音(这种声音的品质我们今天只能猜测)和技术上的敏捷。

但受欢迎的衰落以及最终这种做法的废除让整个歌剧音乐主体基本上成为孤儿。其中一些由女中音演唱;其中的大部分音乐沉寂了一个多世纪,直到20世纪后半叶人们对巴洛克音乐的兴趣重新燃起,以及反男高音传统的发展,才将其带了回来。

科恩代表了这一传统的前沿,这一传统可以追溯到20世纪的英国歌手阿尔弗雷德•戴勒,包括最近的大师安德烈亚斯•肖尔和大卫•丹尼尔斯——科恩认为这两人都是音乐榜样和导师。

“当我在高中的时候,我真正听到的第一个反男高音是安德烈亚斯·肖尔。他有一张名为“Ombra Mai Fù”的CD,这是一首优美的韩德尔咏叹调,我一遍又一遍地听着它。

“安德烈亚斯的声音很美,有着令人难以置信的纯粹的艺术表达,但后来我发现了其他歌手,他们带来了我更喜欢的其他东西,也许,大卫·丹尼尔斯(David Daniels)成为了我的偶像。”

事实上,丹尼尔斯原本计划在歌剧《奥兰多》(Orlando)中演唱梅多罗(Medoro),从他开始在这里的一系列演出就取得了成功1998年公司上市在蒙特威尔第的《罂粟花》中但丹尼尔斯和他的丈夫、指挥家斯科特·沃尔特斯(Scott Walters)去年因性侵指控被捕,之后歌剧院也遭到逮捕放弃了他让科恩在他的位置上扮演这个角色。

科恩所说的“每个人的悲伤处境”并没有挫伤他对这部由哈利·费尔(Harry Fehr)执导的电影的热情,也没有挫伤他第一次出演梅多罗时展现自己能力的渴望。

“在我们的制作中,歌剧被更新到20世纪40年代的某一天,在伦敦西部的一家军队医院里。哈里对书中的内容进行了精心的修改,改变了书中所写的环境。

“梅多罗是一名受伤的战士,很快就会出院,奥兰多是一名受伤的空军飞行员,他对正在进行的战争非常重要。但梅多罗是一个爱得很深的人,他的出发点是好的,但他陷入了三角恋,然后情节变得非常复杂。”

男高音阿里耶·纳斯鲍姆·科恩在旧金山战争纪念歌剧院外的纪念法庭。图片来源:Santiago Mejia / The Chronicle

科恩的音乐生涯让他有点措手不及。他在布鲁克林长大,在一个不常听到歌剧和古典音乐的家庭里——他父亲的品味更倾向于古典摇滚,感恩而死乐队在他的成长过程中扮演了比莫扎特和施特劳斯更重要的角色。

他说,一个儿时的朋友举办了一场以《美国偶像》(American Idol)为主题的生日派对,转折点出现了,他和同学们轮流唱他们最喜欢的卡拉ok风格的歌曲。

“当我妈妈来接我的时候,我朋友的妈妈告诉她,‘你知道吗,阿里耶有一副很棒的嗓音。这可不是一个普通的孩子在生日派对上唱歌。你真该给他点教训。’”

这反过来又导致了一段与布鲁克林青年合唱团合唱的时间——这意味着为埃尔顿·约翰、比利·乔尔和其他流行明星伴唱——以及在纽约拉瓜迪亚表演艺术高中(这所学校因《Fame》而出名)的一段时间。

但是,科恩还是去了普林斯顿,打算主修公共政策并进入政界——直到有一天,他得到了一些大都会歌剧院的免费门票,去听他的第一部歌剧——普契尼的《La Bohème》。

“这是一个变革的夜晚,”他说。“看到这些歌手在台上演唱时的情绪,我非常惊叹。当歌剧最精彩的时候,它表达了这些我们每天不一定能感受到或看到的深刻的人类情感。这就是我的感受。

“我想,如果有任何机会我可以做到这一点,那么我想尝试一下。”

科恩的崛起速度非常之快,这要归功于他在技术上的精通、对他人的关怀和与生俱来的天赋。2016年第一次来到美国旧金山参加梅罗拉歌剧项目;不到三年后,他才首次亮相。之后,他前往布拉格参加Plácido多明戈著名的歌剧演唱比赛,然后去休斯顿大歌剧院观看亨德尔清唱剧《索尔》的舞台演出。

这一切都是因为他决定继续唱高音,这些高音在他小时候曾给他带来如此多的快乐。

“奥兰多”:旧金山歌剧院,6月9日(周日)下午2点至6月27日。26 - 398美元。战争纪念歌剧院,旧金山范内斯大街301号415-864-3330。www.sfopera.com

  • 约书亚Kosman
    约书亚KosmanJoshua Kosman是《旧金山纪事报》的音乐评论家。电邮:jkosman@sfchronicle.com推特:@JoshuaKosman