佛罗伦萨+机器在隔绝多年后传播“舞蹈热”

佛罗伦萨+机器乐队的弗洛伦斯·韦尔奇6月在柏林滕珀尔霍夫机场演出。图片来源:Jana Legler / Redferns

音乐能以难以理解的方式打动人。对于佛罗伦萨+机器来说,它也是字面意义上的。

今年6月,三个地震中心的科学家们确定被关闭的柏林滕伯尔霍夫机场是一场持续一分钟、震级为1.4级的地震的震中,英国流行乐队在滕伯尔霍夫声音节期间就是在这里表演的。据报道,地震发生时,乐队主唱弗洛伦斯·韦尔奇(Florence Welch)正让粉丝们跳着听乐队2008年的热门歌曲《Dog Days Are Over》。

韦尔奇至今仍对这一现象津津乐道。他承认,当乐队第一次听到这个消息时,“我们就想,‘我们被耍了吗?’”但在某种程度上,这也表明了她的乐队的最新专辑《Dance Fever》的目标。

在《Florence + the Machine》的第五张录音室专辑中,韦尔奇利用音乐和舞蹈的力量,在新冠肺炎大流行之后与世界各地的人们建立联系。制作人Dave Bayley of Glass Animals和Jack Antonoff(曾与Taylor Swift、Lorde和圣文森特等艺术家合作过)在疫情封锁期间帮助韦尔奇制作了这张16首歌曲的专辑,去年还在乌克兰拍摄了专辑的几部mv。现在,韦尔奇计划于10月9日(周日)在山景城(Mountain View)的海滨圆形剧场(Shoreline Amphitheatre)带来她所称的乐队的“多感官‘舞蹈狂热’体验”。

《纪事报》在韦尔奇位于伦敦南部的家中通过电话联系了她,了解了乐队的新材料,以及在当地音乐会之前能够再次在现场观众面前表演的情况。

为了篇幅和清晰度,这篇采访经过了编辑。

Florence + the Machine的《Dance Fever》。图片:Autumn de Wilde

问:大流行期间,你在纽约和伦敦创作了这张专辑,其中一些歌曲是在大流行之前创作的。你和杰克·安东诺夫的大部分工作都是远程的吗?你们俩有没有一起进过录音棚?

答:是啊,这张专辑几乎是按照时间顺序从《Back in Town》开始的,《King》是在伦敦创作的,远在大流行之前。《反抗上帝的女孩》是我和杰克在伦敦远程创作的第一首。从那时起,这张专辑变得越来越奇怪,因为所有这些歌曲都是在不同的封锁时期写的。我们只远程录制了那首歌,《女孩反抗上帝》。

然后我开始和Dave Bayley(在伦敦)合作,因为我在美国找不到Jack,他也不会来英国,因为这些变体,他不能被困在这里。我们试着保持距离,我很高兴我们写了《女孩反抗上帝》,但这不是我真正的工作方式。我需要在演播室里。所以有一段时间,这个记录有点丢失了。

但被迫独自一人坐在一个房间里所产生的东西,我很高兴我这么做了,因为像“天堂在这里”和“梦幻女孩邪恶”这样的歌曲是当我独自一人在一个房间里,任由我自己支配时所发生的。

问:在《反抗上帝的女孩》(Girls Against God)中,有一句歌词我很喜欢,你唱到:“你会为你惹了我们而后悔的。”那首歌代表什么?

答:这其中的幽默是非常重要的。对我来说,音乐和表演是一种与比我更伟大的东西交流的行为。我总是觉得,当我在表演或唱歌的时候,我与我自己以外的东西有联系;这是一种修行。所以当所有的现场表演都结束了,就好像我的教堂被关闭了。然后所有的教堂都关闭了,所以我有了旧约式的对着天空挥拳的感觉为什么呢?为什么唱歌?为什么性能?——但同时也承认自己在那一刻的渺小:“我知道我可能看起来不怎么样,只是一颗尖叫的灰尘。”

对着天空挥拳是无关紧要的。这是一首关于这种孩子气的挫折的歌,也是对表演者伟大妄想的一种表现。就像,“我要挑战天堂!”我要让上帝知道!”它抓住了两件事,渺小和想要愤怒。

问:我认为这很有趣,因为它让你和观众处于一个公平的竞争环境中。对很多人来说,这也是我们的教堂,去看这些演出,我们也被剥夺了它。

答:能在现场演奏真的很了不起。这句话真的很特别,终于可以唱了,“如果他们让我出去,我一定会让它出去。”我一直在想我什么时候能再唱这首歌?这是一首关于信仰危机的歌。

问:回到舞台上感觉如何?这次感觉不一样吗?

答:感觉如此重要。这是目前最不寻常的人群。人们比我所见过的更多地把自己的情感表露在表面上。很原始。这种联系的程度是极其深刻的,你能感受到人们有多么需要释放一些东西。

这张唱片有一种黑暗,一种哥特式和一种愤怒,这对现场演奏来说是一种不可思议的力量。我生活在一个(现场表演)可能不会回来的世界里,所以当我在那里的时候,我觉得我在这一刻喝酒,我不知道我还会回来。表演也变得更加激烈,每个观众都需要在那一刻尖叫。在舞台上,我也是这么做的。

佛罗伦萨+机器乐队的弗洛伦斯·韦尔奇在柏林滕珀尔霍夫音乐会上表演。图片来源:Jana Legler / Redferns

问:你去乌克兰拍摄了《天堂在此》的视频,还有其他一些视频,都是在乌克兰与俄罗斯发生冲突之前。什么风把你吹来了?

答:我们是在2021年11月到达那里的。(导演)Autumn (de Wilde)和这个地方有很强的联系。她在那里和其他项目的工作人员和团队一起工作。我们知道《天堂在此》和《国王》等将成为我们想要的史诗级作品。她说他们有很棒的团队,布景师和特技人员。

我一直想去东欧和乌克兰。总的来说,我对那里的文化很着迷,所以我就抓住了这次旅行的机会。

问:3月份视频出来的时候有点不一样,因为那时战争发生了很多事情。但当你在那里的时候,你是否知道正在酝酿的冲突?

答:不客气。它在隆隆声中,而且它已经为他们隆隆声了很长时间。当我们在基辅的时候,完全没有意识到黑暗即将来临。我们也刚刚从一级防范禁闭中出来。每个人都在应对流行病。甚至到那里都花了很多时间,每个人都很高兴能工作。

问:当你发布视频时,你分享了试图帮助在乌克兰共事的人的信息。你能和那些人保持联系吗?

答:我们试着联系舞者和工作人员,只是为了确保他们尽可能的好,因为在那种情况下没有人会好。悲伤和震惊还没有完全消失。但知道舞者们现在安全了对我来说意义重大。...

我会哭个稀巴烂,只要能再唱那首歌。我不知道我们是否会,因为我会一直哭,(但)我的梦想是让所有人重新聚在一起,再做那首曲子。

问:你想在这些旅游站点给人们留下什么信息?

答:我想给人们宣泄。这一直是我工作的目的,就是给人们释放的空间,让他们在那一刻不仅能感受到与音乐的联系,还能感受到彼此之间的联系。

表演本身很有仪式感,你想让人们进入一个完全抑制和释放的空间。这是我的工作,这就是为什么我要把自己的情感带到舞台上,因为你必须让人们感到安全,他们也可以这样做。

Florence + The Machine的舞蹈狂热之旅:10月9日,周日晚上7:45。34.50 - 150美元。海滨圆形剧场,1圆形剧场公园路,山景城。www.livenation.com

  • Adrian卢卡雷利
    Adrian卢卡雷利Adrian Spinelli是旧金山湾区的自由撰稿人。Twitter: @AGSpinelli