从简单的激情到奇怪的抽象,一个情人节的歌剧爱情指南

ArturoChacón-Cruz担任Rodolfo和Erika Grimaldi,是Puccini的“LaBohème”的Mimì。照片:Cory Weaver / S.F.歌剧

情人节恰好在拐角处,所以让我们聊聊爱 - 特别是歌剧版。毕竟,爱占据了歌剧阶段上专题空间的50%,而另一半(死亡)感觉就像某个话题。

即使是对这种艺术形式最随意的接触,也足以揭示歌剧角色在身体上、情感上和情色上的吸引力是多么重要。他们一次又一次地相互吸引,常常无视社会规范,甚至是基本常识。

您可能被认为想象唯一的下一步是一个或两个恋人的悲惨消亡。(我曾经听过编辑宣称,Opera只有两块地块:“他们坠入爱河,她死了”和“莎乐群”。)

但操作的历程可以采取各种形状 - 一些光滑,有些不是。它还不需要异性恋,虽然允许的是绝大多数标准操作佳能(即使是同性恋作曲家撰写的作品)在直率的框架内运作。

如果我们退后一步来审视这个领域,就有可能辨别出一些超越简单原型的一般类别——如果你愿意的话,可以是歌剧《爱之书》中的章节。

Miah Persson和Joyce Didonato在S.F.歌剧在2007年的“Der Rosenkavalier”。

照片:Kurt Rogers / Chronicle 2007

首先是我们可能会呼唤的简单的爱情,即使几乎存在某种并发症(否则,没有戏剧)。男孩 - 遇见女孩拥有自己的永恒情绪力量,无论结核病还是自杀就在另一端都在等待。

这有两个子系列。一见钟情,也许最好的是罗德福多和MIMì的最佳举例说明,个人舷梯 - 居民Puccini的“LaBohème”,或者是两个年轻的恋人(八角舞和索菲)施特劳斯的“Der Rosenkavalier”。

这些剧集是对作曲家艺术性的真正测试,因为情节的裸骨有时可以挑战信仰。(“They just met, and they’re already a couple?”) The magic of Act 1 of “Bohème” — in which two ardent, soaring arias somehow fuse into a soul-melting duet — and of the spangly, otherworldly shimmer of “Rosenkavalier” lies in the composer’s ability to make you feel something of what the characters are feeling, implausible as it may seem.

或者,一些歌剧爱情只是一个给定的,这是一个地图取决于的前提。Almaviva and Rosina in Rossini’s “Barber of Seville,” Lucia and Edgardo in Donizetti’s “Lucia di Lammermoor,” the title characters in just about any operatic treatment of the Orpheus and Eurydice story — we don’t need to know what they have in common or how they first got together. We accept their bond and move on.

或许更有趣,是变形的爱- 一种如此充满活力和细微差别的关系似乎直接从生活中绘制。因为歌剧倾向于在元素激情中交通,所以这些相对罕见,但它们确实发生。

珍宁·德·比克(左)、迈克尔·苏穆埃尔和妮可·希斯顿在旧金山歌剧院演奏莫扎特的《费加罗的婚礼》。照片:Cory Weaver / S.F.歌剧

我最喜欢的例子是费加罗和苏珊娜,那对订婚的夫妇莫扎特的“婚姻婚姻”。他们调情,他们嘲笑,他们怀疑彼此的忠诚,他们弥补,他们吻 - 所有人都在莫扎特分数的每一个音符中都通过了渴望和魅力。在reptoire中没有其他歌剧夫妇,一个人更有可能思考,“我完全理解他们彼此看到的东西。”

但有些已经接近了。《La Bohème》中的第二对情侣穆塞塔(Musetta)和马塞洛(Marcello)通过谩骂和扔陶器来表达他们的爱,但他们之间的联系从未有过片刻的怀疑。施特劳斯在《蔷薇骑士》的第一幕中所写的华丽的情色描写,对屋大维和元帅之间的关系(性)留下了一点模糊的印象。

瓦格纳式的爱是它自己的奇怪的东西,与其他静脉有关,但又与它们不同。特里斯坦和伊索尔德是无可奈何的激情的代名词,但尽管以他们的名字命名的歌剧在音乐上潮起潮落,他们给我的印象始终是一些抽象的爱情概念的脱离身体的能指。

Siegmund和Sieglinde,在“DieWalküre”中有真正的依恋从他们的第一个拍摄遭遇到他们最终的痛苦分手。但他们也是双胞胎,所以有那么。

最后,我称之为类别那是......不是爱。对歌剧阶段的爱情在一起的事情实际上只是欲望,或者厌恶或占有力或权力斗争。

我们称之为“三角恋”的戏剧结构——尤其是在像威尔第的《歌赋》或列昂卡瓦洛的《帕格里亚奇》这样的19世纪歌剧中——通常包含三分之二的真实爱情。比才(Bizet)的《卡门》(Carmen)中的主角被某种强烈的情感所驱动,但我不确定这能称之为爱。

2017年,玛蒂娜·塞拉芬在旧金山歌剧院的《图兰朵》中饰演图兰朵公主。照片:John Storey / 2017年纪事

这种类型的缩影是普契尼的《图兰朵》在最终成为男高音和女高音的戏剧性和心理不全 - 主持了一个酷刑和谋杀的绝望狂欢 - 庆祝爱情的超级力量。也许这难怪作曲家让得分未完成。

这种爱的目录及其变体并不涵盖每个排列 - 只有一个整个单独的文章就可以写在标题角色中Janácek的“狡猾的小vixen”她在歌剧的人类角色中激发了激励的情绪。但这足以建议这个月的一个浪漫的听力。

  • 约书亚科斯曼
    约书亚科斯曼约书亚·科斯曼是《旧金山纪事报》的音乐评论家。电邮:jkosman@sfchronicle.com推特:@JoshuaKosman