莫扎特和他的作曲家同伴安东尼奥·萨列里之间到底有什么矛盾?在现实生活中，几乎可以肯定的是，在18世纪的维也纳音乐界，两支强大的创作力量都在努力开辟自己的道路，除了例行的竞争压力之外，没有什么。他们倾听并欣赏彼此的工作，偶尔会争吵，偶尔也会合作。
但神话有自己的命令，这两个同时代人之间的对比 - 被子孙作为一个神般的天才，另一个在几个世纪以来的历史上遗忘了，因为他的死亡 - 已经把许多艺术家击败了富有成效的主题。远远超出任何历史证明，莫扎特和萨利耶在公众想象中有关联的伤害。
自从1979年彼得·谢弗的戏剧《莫扎特之歌》(Amadeus)在这两者之间建立起了一种黑暗的竞争关系——或者至少是萨列里对莫扎特病态的嫉妒。1984年，米洛斯·福尔曼执导的奥斯卡获奖电影版本的上映进一步推动了这一寓言故事的发展，由f·默里·亚伯拉罕(F. Murray Abraham)饰演萨列里(Salieri)，他的演技精湛(也是奥斯卡获奖影片)。
甚至在那之前，这两位作曲家就被强迫充当道德故事的对立面。亚历山大·普希金1830年的独幕剧“莫扎特和萨”这本书后来被里姆斯基-柯萨柯夫改编成歌剧，书中甚至暗示萨列里对莫扎特天赋的嫉妒导致他毒死了莫扎特的对手。
《阿玛蒂乌斯》在一定程度上明显受到了《莫扎特与萨列里》和里姆斯基-科萨科夫歌剧的影响。这部歌剧将于10月31日上映歌剧院圣何塞这是福尔曼的电影上映后的第一次。因为记忆可能是不可靠的，我发现这两种处理方法，尽管表面上相似，却使用相同的材料来探索关于天赋和艺术创作的非常不同的问题。
“Amadeus”的前提是让它直言不讳地说，莫扎特是一个天才，Salieri不是 - 事实上，他实际上是平庸的顾问圣徒。这反过来导致宗教Salieri的神学窘境。在对音乐的热爱中，渴望荣耀上帝名字的愿望是什么样的上帝会用它兴奋，但是否认他莫扎特的礼物？
正如普希金和里姆斯基-科萨柯夫所描述的那样，萨列里对他的创造者也有类似的抱怨:能力的不公平分配。但在这个版本中，萨列里哀叹他不得不为作曲付出的劳动，与莫扎特轻松轻松的创作形成鲜明对比。
在他凄美的独白独白中，Salieri回忆起多年的辛劳，让他成为作曲家 - 分析，练习，制作无数假开始。他作为艺术家的成功是艰苦的，而莫扎特因其成就而不会突破汗水。
与谢弗将人性分为“天才”和“平庸”相比，这一点要微妙得多，也有趣得多。关键的观点是，即使是取得巨大成就的艺术家，他们的作品创作的容易程度和流畅程度也存在很大差异。
可能没有比贝多芬的更好的实施例。
是贝多芬，采用Shaffer的类型，一个平庸吗？不。
像莫扎特一样，像莫扎特一样，轻松地撰写，仿佛从上帝判决？也没有。
贝多芬留下了大量的速写本和一堆堆的草稿，表明他的每一篇作品都付出了多少汗水。旋律被不断地打磨和重塑;大规模的正式规划和微小的组成细节都受到不断的修订。
在这方面，贝多芬与萨列里有更多的相似之处——至少普希金和里姆斯基-柯萨柯夫认为萨列里有相似之处——而不是莫扎特。(顺便说一句，贝多芬是多年来与萨列里一起学习的众多维也纳作曲家之一。)成功对他来说不那么容易，所以他更加努力地工作以获得成功。
在我看来，这是一种对艺术和艺术家的更有用和更令人满意的观察，而不是简单地给某些创造者贴上“天才”的标签。首先，这个标签有一种可疑的模糊性，让当权者能够让已经受到青睐的少数人更加稳定。
然而，迄今为止，闪耀艺术创作劳动的聚光灯有助于人性化努力。不同的事情或多或少地进入不同的人;我们通过观察来了解。但音乐遗产使我们过去的作曲家留下了人才和努力的融合。
莫扎特曾在给父亲的一封信中说，他“像母猪一样唱歌”，他和施特劳斯、亨德尔、门德尔松等人都属于这一范畴。贝多芬、威尔第、里姆斯基-科萨科夫和其他不知疲倦的劳动者则站在另一边。他们所有人——包括可怜的、误判的萨列里自己——都为音乐世界贡献了自己的一份力量。
“Mozart和Salieri”：Opera SanJosé。$ 40- $ 65。可在10月31日到10月31日。www.operasj.org