蒂姆·杰克逊(Tim Jackson)在担任艺术总监的三十年里重振了蒙特雷爵士音乐节，他计划在今年秋天辞职，让今年9月的活动成为他的告别音乐节。
这位圣克鲁斯居民于1991年受雇，并与吉米·莱昂斯(Jimmy Lyons)共同主持了92年的音乐节，后者于1958年与旧金山纪事报专栏作家拉尔夫·j·格里森(Ralph J. Gleason)共同发起了音乐节。到1993年，杰克逊接手并迅速重建了持续时间最长的爵士音乐节的声誉，成为该类型的杰出事件之一。
“当我到达时，蒙特雷爵士音乐节正处于艺术的困境中，”杰克逊回忆道。“吉米·莱昂斯做了一些伟大的事情，但董事会做出改变是明智的。是时候听到一个新的声音了——就像现在是时候听到一个新的声音一样。”
杰克逊将于2024年2月底正式结束他的角色，并将继续作为一名艺术家作为新艺术总监的顾问开始执掌大权。音乐节执行总监科琳·菲尼根·贝利(Colleen Finegan Bailey)说，MJF董事会和工作人员最近几个月都在重新考虑工作职责，以反映该组织不断扩大的范围，就像上周开始全国巡演的全明星蒙特利爵士音乐节(Monterey Jazz festival on Tour)，他们正在与旧金山咨询公司m/Oppenheim Associates合作，在全球范围内寻找杰克逊的继任者。
杰克逊表示，他将继续经营昆布瓦爵士中心，这是他1975年在圣克鲁斯与他人共同创立的组织。
他的离开正值旧金山湾区爵士机构的几次转型之中。去年3月，SFJazz的创始人兼执行艺术总监兰德尔·克莱恩宣布将于2023年秋季退休去年12月，钢琴家苏珊·穆斯卡拉(Susan Muscarella)创办了加州爵士音乐学院并将其打造成了美国唯一一所专注于爵士乐的独立、认可的学位授予机构，她说她将于5月辞去领导职务，重返教学岗位。
“在整个艺术行业，这是一个翻天覆地的时刻，”杰克逊告诉《纪事报》，并强调在68岁的时候，离开MJF是他的选择。“在某种程度上，体验一个能提供新视角的新声音是有益健康的。”
握着蒙特利爵士音乐节占地22英亩，自20世纪50年代末以来，几乎所有活跃的爵士艺术家都在这里演出，包括比莉·哈乐黛路易斯·阿姆斯特朗约翰·柯川迈尔斯·戴维斯，塞隆尼斯·蒙克和赫比·汉考克。
杰克逊将这一记录延续到了21世纪。
贝利说:“蒂姆被雇来做一个为期三天的节日，多年来这个节日发展得如此之快，在很大程度上是因为他带来的东西。”“我们的教育项目不断发展壮大，我们所做的越来越多地是全年项目。Tim成长为这样的人，正是他的远见建立了我们今天所知道的MJF。”
在他的任期内，电影节的主要复兴是早期的创新，而不是节目上的创新。在显著提高MJF的制作价值，引进顶级音响和灯光技术的同时，他在最初的几个演出季中仔细研究了音乐节的第一个十年，当时现代爵士四重奏钢琴家约翰·刘易斯(John Lewis)扮演了“音乐顾问”的重要角色，这是前所未有的举动，让一位著名音乐家进入了音乐节的运作。
为了让音乐节的节目与众不同，他把音乐节委约作为核心，展示那些极具潜力的作曲家，比如奥克兰长大的小号手安布罗斯Akinmusire以及杰拉尔德·威尔逊(Gerald Wilson)等受人尊敬的大师，威尔逊领导的洛杉矶乐团从上世纪60年代初开始在音乐节上演出。就像刘易斯帮助音乐节在60年代的辉煌岁月中与领先的艺术家建立了深厚的联系一样，杰克逊复兴并振兴了节目，这意味着精选的艺术家在整个周末进行多次演出，使其不仅仅是一次演出。
在爵士界的同行中，杰克逊被广泛认为是黄金标准。“在爵士乐主持人中，我想不出有谁比蒂姆更受尊敬的了，不仅仅是在美国纽约林肯中心爵士剧院(Jazz at Lincoln Center)的节目副总裁杰森·奥莱恩(Jason Olaine)说。他称杰克逊是一位无价的导师，尤其是在20世纪90年代他早年预订Yoshi 's的时候。
Olaine在2007-08年经营MJF短暂的唱片公司，发行了大约12张在音乐节上演出的专辑，并继续预订了五年的纽波特爵士音乐节。“我过去常常去参加爵士音乐节，没有什么能比得上蒙特雷，”他说。“这完全反映了蒂姆周围的团队，他们使它成为世界各地爵士音乐节的灯塔和典范。”
Akinmusire，他和蒙特利爵士音乐节巡演他在2015年组建了音乐节委员会，称杰克逊是“最后几个真正关心音乐的人之一”。
Akinmusire说:“显然，他了解商业方面，但你能感觉到他总是把音乐放在第一位。在SFJazz中心演出三晚，Friday-Sunday, 2月。3 - 5。“这就是这个节日的历史，但蒂姆让它保持了活力。他总是密切关注事态发展，支持那些可能还没有走红的年轻音乐家。与此同时，他把有趣的项目放在主舞台上。在这么长时间内保持如此平衡和稳定是很罕见的。”
在带领MJF度过大流行关闭后，这迫使2020年赛事取消并导致了很多2021年减少项目杰克逊将音乐节带回到了美国去年夏天全力出击通过避开露天会场的三个传统室内场地，并创造了新的空间壁画阶段。
如果说在他任职期间，对音乐节的节目编排有什么一致的批评，那就是女性器乐家的代表性不足。随着#MeToo运动的兴起，杰克逊最终承认他在预订女性方面落后了玩家，这导致了2018年的突破。还有十几个由女性领导的乐团包括女高音萨克斯管演奏家简·艾拉·布鲁姆，钢琴家塔米·霍尔，而且artists-in-residence小号手英格丽。詹森以及萨克斯管吹奏家蒂亚·富勒——结果很有启发性。从那时起，阵容明显更加平衡，而音乐节的下一代女性爵士组合展示了几位杰出的青少年演奏家。
作为一名冲浪者和笛子手，杰克逊最初是被海浪吸引到圣克鲁斯的，19岁时，他在皮特·道格拉斯(Pete Douglas)的指导下开始演奏爵士乐，皮特·道格拉斯在半月湾海滨的巴赫舞蹈和演奏场地举办了演出60年代中期的炸药协会。1973年的大部分时间，他都住在道格拉斯街的大众小巴里。以帮助经营巴赫的演出作为交换
1975年，在圣克鲁斯，一年后长期的国际冲浪之旅，杰克逊联系上了里奇威尔斯和谢巴·伯尼在当地KUSP广播电台，他们正在谈论在海滨小镇举办爵士音乐会。他们让杰克逊加入了这个计划，库姆巴爵士协会诞生了。1977年，当该组织在圣克鲁斯市中心拥有自己的空间时，威尔斯和伯尼已经搬走了，杰克逊也搬走了掌舵。
他和蒙特雷爵士音乐节没什么关系，尽管他离得很近。但董事会决定给海岸那边的人一个机会。三十年后，杰克逊高高在上。
他说:“我希望无论谁被聘用，都能展现出与我不同的愿景。”“应该有人会说，‘这很好。是时候重新画一幅画了。’”