帕特里斯·鲁申正忙着呢，是时候了。
这位洛杉矶的键盘手、歌手和作曲家将于9月27日周五重返蒙特利爵士音乐节(Monterey Jazz Festival)，作为放克乐风格的克里斯蒂安·麦克布莱德情境乐队(Christian McBride Situation)的重要成员，贝斯手旨在为这个乐队传递一系列千花万花般的非裔美国音乐用语。
自2005年推出该项目以来，如申就一直在该地区表演《麦克布莱德的处境》，但这次不同的是，她辉煌的过去终于追上了她。自7月以来，她因Strut Records发行的《Remind Me: The Classic Elektra Recordings 1978-1984》而引起了全国的关注。
虽然这张专辑不是为完美主义者准备的，但精心策划的发行绝不仅仅是一个大热专辑的组合，它汇集了如申在1979年的《Pizzazz》和1982年的《Straight from the Heart》等专辑中最有影响力的歌曲。后者收录了热门单曲《勿忘》(Forget Me Nots)，这首歌被多次取样，并被威尔·史密斯(Will Smith，《黑衣人》[Men in Black])和乔治·迈克尔(George Michael，《Fastlove》[Fastlove])改编为后来的热门歌曲。
“满足”并不能完全描述她对自己的音乐重新流行的感受。“总而言之，这太棒了，”64岁的如森说。她在南加州大学桑顿音乐学院参加了一场会议，在那里她是一名助理教授和流行音乐项目的主席。
作为Elektra/Asylum倡议的一部分，Rushen签约成立了一个流行/爵士乐部门。资深歌手已经加入Berkeley-based信誉记录1974年二十岁的时候,她是一个爵士乐和古典音乐神童吸收黑人流行音乐她南洛杉矶社区作为一个青少年,甚至跳舞六次不科尼利厄斯的“灵魂列车。”
她的专辑在R&B排行榜上表现出色，但艾丽卡在寻找跨界材料。
“所有这些‘如果’都与它在黑人电台获得的关注是否重要联系在一起，”Rushen说。这并没有困扰到我。我已经赢了，做我想做的音乐。”
如申惊人的才华早已得到爵士乐内外同行的认可。小号手华莱士·罗尼是迈尔斯·戴维斯的门生，他说戴维斯在1991年去世前最想与他合作的钢琴家是鲁森和乔治·杜克。
麦克布莱德在2005年的蒙特雷爵士音乐节上组织了他的第一次情景演出，她就被招募了进来。从那时起，她就成了情景演出的常客。这一组合的化身包括强大的歌手艾莉森·威廉姆斯，转盘DJ Logic和中音萨克斯管吹奏者罗恩·布莱克。
如申多才多艺的风格使她成为乐队理想的创作催化剂，“但她真正伟大的核心在于爵士乐语言，”麦克布莱德说。
“因为她在流行音乐世界里成为了这样一个人，很多人都没有意识到她是一个多么有深度的演奏者和即兴演奏者。我仍然看到有人在演出结束后说，‘我不知道Patrice Rushen是一个如此伟大的钢琴家!“你到哪儿去了?”我喜欢和她一起工作。”
蒙特利爵士音乐节在展示如申的器乐技艺方面发挥了前所未有的重要作用。当她领导的洛克高中组合在爵士音乐节高中比赛中获得第一名，并于1972年在蒙特利的主舞台上表演时，她还是一名大四学生。
三年后，她重返音乐节，与比尔·埃文斯(Bill Evans)、约翰·刘易斯(John Lewis)和玛丽安·麦克帕特兰(Marian McPartland)举行钢琴峰会。
20世纪70年代中期，她以作曲家、演奏者、歌手和唱片艺术家的身份崭露头角，这使她陷入了一场快速发展的运动，爵士乐/摇滚融合了放克、福音、灵魂乐、桑巴和其他国际潮流。她是洛杉矶舞台上的一员，包括钢琴家罗德尼·富兰克林，贝斯手阿方索·约翰逊，洛克高中校友鼓手Ndugu Chancler，年轻的演奏者同样沉浸在爵士乐中。
“所有的实验都失败了，”她说，但看着戴维斯、赫比·汉考克(Herbie Hancock)和韦恩·肖特(Wayne short)所做的一切，“我们得以继续走自己的路。”我可以听约翰·柯川(John Coltrane)、大妈妈·桑顿(Big Mama Thornton)和詹姆斯·布朗(James Brown)的歌，我喜欢这些歌。”
克里斯蒂安·麦克布莱德与帕特里斯·鲁申的处境:蒙特雷爵士音乐节。星期五,9月27日。20 - 435美元。蒙特利市集，2004年，蒙特利市集路，888-248-6499。www.montereyjazzfestival.org