他根本不应该出现在舞台上。

当这周开始时，男高音佩内·帕蒂(Pene Pati)是旧金山歌剧院(San Francisco opera)首演古诺(Gounod)的《罗密欧与朱丽叶》(Romeo and Juliet)中罗密欧这个角色的翻唱歌手(歌剧里对替角的称呼)。然后，就在开幕夜的前几天，布莱恩Hymel退出了,9月6日，周五，帕蒂得到了一个展示自己能力的机会。

事实证明，答案是“几乎所有事情”。他的声音充满活力，酒体饱满，中音区光彩夺目，高音位置完美，包括一个长期保持的平流层近音，如果不是如此华丽，听起来会像在炫耀。帕蒂以一种闪闪发光的、感官上的声音流歌唱，在更多的运动段落中有英雄的口音，在浪漫亲密的时刻有一种温暖、温柔、诱人的深度。

也许最好的是，帕蒂——不久前还在公司的培训项目中担任阿德勒学员——有一种不可思议的、难以形容的魅力，它散发出超越聚光灯的光芒，迫使你关注他所做的每一件事。如果有人对罗密欧和朱丽叶在凯普莱特家庭舞会上的一见钟情持怀疑态度，那么帕蒂的表演就可以打消人们的疑虑，她的表演有俏皮的唱腔和俏皮的舞台魅力。

Pati不仅满足于自己成为明星，他还激发了身边每个人最好的一面。女高音纳丁·西拉(Nadine Sierra)第一次扮演朱丽叶(Juliet)这个要求很高的角色，她精确地处理了闪闪发光的通道动作和高空旋转，但没有太多戏剧性的特点(她在第一幕的表演，欢快的华尔兹《我活着》(Je veux vivre)，呈现出一串晶莹剔透、没有个性的独立音符)。

然而，当帕蒂在他们的第一次相遇中进入她的轨道时，你就能听到塞拉的艺术变得更温暖，更有表现力。她利用了他的细腻和戏剧般的机智，使每句话都充满了以前从未有过的特别之处。在这部充满爱情二重唱的歌剧中，这种搭档关系至关重要。歌剧中有四首爱情二重唱，每一段都照亮了这对情侣短暂而又多事之情的某个阶段。

一次又一次，帕蒂毫不费力地设定了热情、慵懒或听天由命的适当音调，促使塞拉加入到他的音乐中。(在10月1日的最后一场演出中，帕蒂将和妻子对唱，女高音阿米娜Edris。）

这并不是说，《罗密欧与朱丽叶》(Romeo and Juliet) 30多年来首次在战争纪念歌剧院(War Memorial Opera House)的舞台上亮相，既充分回报了这些艺术家的贡献，也充分回报了闪亮的晚会观众的毅力。

古诺的歌剧篇幅很长，给人的感觉也比较长，有块状的戏剧风格，即使是最华丽的配乐也常常让人觉得很公式化。像威尔第和布里顿这样真正伟大的作曲家，正是用这种独特的人物音调来克服与莎士比亚同台演出的艰巨挑战的。导演让-路易斯·格林达(Jean-Louis Grinda)平淡的作品没有什么可补充的;他的态度似乎是，“你已经知道这个故事了。你想从我这里得到什么?”

幸运的是，指挥家伊夫·阿贝尔(Yves Abel)和歌剧乐团出色地完成了他们的任务，尤其是在第二幕和第四幕之前华丽的管弦乐前奏曲(不用担心:歌剧院把古诺的五幕作品压缩成了两大块，只有一次中场休息和很多休息)。而围绕着两位校长的歌手们，在小的辉煌时刻不断涌现。

男中音卢卡斯·米契姆(Lucas Meachem)给了一个威严的、细致的表演作为马库西奥，带出了他在第一幕描述麦布女王的气魄，并在第三幕的高潮决斗中有力地大步走向他的死亡。巴斯·詹姆斯·克雷斯韦尔饰演的劳伦斯修士是一个红火而权威的角色，在他的最后一场戏中，菲利普·斯金纳饰演的维罗纳公爵也是如此。伊恩·罗伯逊(Ian Robertson)指挥的歌剧合唱团(Opera Chorus)在哀悼马丘西奥和提伯尔特(Tybalt)的死亡时，发出了一种阴郁而令人信服的声音。

不过，也许当晚最令人兴奋的惊喜是幕间休息后女中音史蒂芬妮·劳里塞拉(Stephanie Lauricella)的到来，她是作为罗密欧的侍从首次登台的。这是一个很小的，几乎是短暂的角色，需要唱一首歌，然后再跑一遍，但Lauricella唱得就像一个明星的载体，用有力和优美的唱法来挥霍每一个短语。

希望她再次以这种方式回来可能并不过分。这当然不是太多的希望-事实上，我想说这是肯定的-帕蒂正在他的明星之路。在上周五的表现之后，很难想象还有什么比这更糟糕的。

《罗密欧与朱丽叶》:旧金山歌剧院。10月1日。26 - 398美元。战争纪念歌剧院，范内斯大街301号，S.F. 415-864-3330。www.sfopera.com