迈克尔·蒂尔森·托马斯现在走得更慢、更踌躇了;他的头发更灰白，也更稀疏。11月12日，星期五，当他走上戴维斯交响音乐厅(Davies Symphony Hall)的舞台，指挥旧金山交响乐团(San Francisco Symphony)，这是他一年半多来首次指挥该乐团时，他那种与众不同的风度丝毫没有被人误解。

这在他特有的举止上是很明显的，笔直的，充满了权威。这一点从他直接投身于他生命中最主要的活动——创作音乐——的热情中就可以看出来——他还有几句话要讲，但这些话可以等一等。

这一点在托马斯和交响乐团赞助人之间持久的喜爱和钦佩中体现得很明显，在担任音乐总监的25年里，他带领乐团达到了崇高的高度。观众们像一个人一样跳了起来，热烈欢迎这位长期以来一直处于这座城市音乐生活中心的人。

这是一种情感上的回归。没人能期望更低。

托马斯上次在戴维斯做手术是在2020年3月,在马勒令人揪心的悲剧性第六交响曲中，他领导着乐团——这是对命运变迁的一种延伸思考，以及总是潜伏着的即将到来的灾难的可能性。就像有时发生的那样，编程决定被证明是非常恰当的，事件很快证实了马勒的黑暗想象。

在几天内这是2019冠状病毒病大流行的开始抹去这是为了庆祝托马斯作为音乐总监任期的胜利结束。然后在今年7月，正当表演艺术界开始复苏之际，托马斯接受了脑瘤手术，迫使他取消了两个月的公开露面。

在这样的背景下，周五的回归感觉像是一份珍贵得难以企及的礼物。但他再次出现了，给他的长期艺术合作伙伴明确的线索——点头，适度的摆动手指，戏剧性的摆动手臂——让戴维斯沉浸在音乐中。

如果有人认为76岁的托马斯可能会在舞台上阐述这一事件对他个人的意义，那么他很快就会醒悟过来。音乐是最重要的，在一个有趣的恶作剧的选择中，他立刻开始了莫扎特的《德国六支舞》，K. 509——这是一部几乎肯定轻快和泡沫的作品，是对音乐纯粹娱乐价值的颂扬。

听起来光荣。流畅的优雅是托马斯一直能够随意调用的一种风格，但这是一种更丰富的东西，一场简单的优雅和良好的幽默表现为对世界可能出现的黑暗转折的谴责。短笛演奏者凯西·佩恩(Cathy Payne)在最后的舞蹈中加入了一点纯净、闪闪发光的金银丝饰品，效果是纯粹的喜悦。

托马斯最后的确说了几句话(“后台的人鼓励了我，”他说，“我不需要太多的鼓励”)，但那是在介绍他自己的作品——2004年的长笛、竖琴和弦乐器“Notturno”。和莫扎特一样，这首曲子体现了音乐的魅力——托马斯大胆地将唐尼采蒂的《露西亚·迪·拉默摩尔》中的六重奏演奏了一半儿——但它也包含了短暂的焦虑和自我怀疑。

周五的演出得益于杰出的长笛演奏家德马雷·麦吉尔(Demarre McGill)的出现，他将抒情的内省和外向的精湛技艺融为一体。特别是在乐谱上优美的长而曲折的器乐咏史诗部分，麦吉尔的演奏具有曲线美的强度，竖琴演奏家道格拉斯·里奥斯(Douglas Rioth)提供了细致而有针对性的伴奏。

中场休息后，在舒曼的第1交响曲中，托马斯展示了克服身体限制的可能性。他不再像过去那样给这个作品带来生动的浮力，而是专注于某种强调的严肃。这是一个人的诠释，他看到了太多，不再相信这个分数的年轻的乐观，但他知道什么样的智慧可以实现它的位置。

托马斯的健康问题依然存在;就在音乐会开始前几个小时，宣布的交响曲下周音乐会的一半时间将由客座指挥卢多维奇·莫洛负责，托马斯将集中精力准备科普兰的《阿巴拉契亚之春》。但周五的回归对于任何关心他、这个管弦乐队和这座城市的音乐生活的人来说都是一个鼓舞人心的转折。

旧金山交响乐团:11月13日星期六晚上7:30;11月14日星期日下午2点。35美元- 125美元。戴维斯交响乐厅，邮编415-864-6000，范内斯大街201号。www.sfsymphony.org