评论:旧金山交响乐团又增添了弗洛伦斯·普莱斯的另一部精彩作品

小提琴家兰德尔·古斯比以演奏弗洛伦斯·普莱斯的音乐为特色。照片:Kaupo Kikkas

非裔美国作曲家弗洛伦斯·普莱斯(Florence Price)于1953年去世,他的音乐遗产一直在音乐领域传播,所到之处都带来欢乐和惊喜。她可能是美国第一位黑人女性作曲家,她的作品可以作为所有那些仍然因为各种各样的虚假原因而被挤出曲目的音乐的替代品。

普莱斯的第二小提琴协奏曲于9月24日(周六)首次得到旧金山交响乐团的演奏。它已经有半个多世纪的历史了,但它只是刚刚来到这里。

部分原因是普莱斯死于中风就在完成这部作品的一年后,这部作品在她的一生中从未上演过。但最主要的原因是,普莱斯的大部分工作都丢失了,直到2009年,她的论文才意外地在她的避暑别墅里出现。

因此,由音乐总监埃萨-佩卡·萨洛宁(issa - pekka Salonen)领衔交响乐团,杰出的26岁美国小提琴家兰德尔·古斯比(Randall Goosby)担任独奏家的周六独奏音乐会,为一场奇特而精彩的音乐盛宴做了姗姗姗迟的介绍。

音乐会就在那之后的一个晚上heritage)联欢晚会他演唱的《仲夏夜之梦》(A Midsummer Night’s Dream)颇具戏剧魅力,但真正的音乐制作却少之又少。即使是在周六的短节目中,萨洛宁和乐团也找到了很多机会来弥补失去的时间。

旧金山交响乐团以神奇的月色拉开帷幕

音乐总监埃萨-佩卡·萨洛宁在戴维斯交响音乐厅开幕晚会上指挥旧金山交响乐团。图片来源:Laura Morton /《纪事报》特别报道

普赖斯的协奏曲在一个乐章中持续了大约15分钟,但这么说掩盖了她风格的多样性。这一段完整的情节包含了一集又一集,而每一个新的章节似乎都预示着一种不同的方式。

有时普莱斯似乎在继承勃拉姆斯和柴可夫斯基的作品。有时她去好莱坞,有时她涉足德彪西。有时她也会创造出自己古怪而令人兴奋的音乐之路——最明显的是在开场小节中,大胆的铜管连击被神秘的丝弦琴和铃铛所回应。

我不能假装理解所有的片段是如何组合在一起的,但表演从来都是引人入胜的。有一半黑人血统的古斯比对普赖斯的音乐很感兴趣——下个月他将与费城交响乐团一起演奏普赖斯的两首小提琴协奏曲——他将这首作品演绎得充满活力和艺术感。(当地观众将在10月16日再次有机会听到这首协奏曲,芝加哥小提琴家雷切尔·巴顿·派恩(Rachel Barton Pine)预计将与伯克利交响乐团(Berkeley Symphony)合作演奏。)

古斯比的返场表演是对柯勒里奇-泰勒·珀金森(Coleridge-Taylor Perkinson)的《路易斯安那蓝调昂首阔步》(Louisiana Blues Strut)的夸张演绎,为演出画上了生动的句号。

在接下来的短节目中,萨洛宁和乐团为有机会一起演奏而欢欣鼓舞。莫扎特的独幕剧《剧院经理》(The operario)的序曲让演出有了一个充满活力的开始,下半场是施特劳斯强有力的音调诗《查拉图斯特拉》(Also sprach查拉图斯特拉),在一种响动的演奏中,似乎从内部发出了光芒。

这是萨洛宁和乐团最擅长的事情,它让听众渴望音乐会的季节开始认真地开始

  • 约书亚Kosman
    约书亚Kosman约书亚·科斯曼是《旧金山纪事报》的音乐评论家。邮箱:jkosman@sfchronicle.com推特:@JoshuaKosman