如果你想要解开像里姆斯基-科萨科夫的《山鲁佐德》这样的故事——一个由海盗、王子、苏丹和水手组成的混乱的系列故事——也许没有必要中途而行。这是一部需要铺张，甚至是一丝粗俗的作品。

这似乎就是旧金山交响乐团4月18日星期四在戴维斯交响音乐厅演出这首曲子背后的哲学。这不是唯一可能的方法，但她和乐队成功地把它卖了。

最后，这是指挥工作的重要组成部分。

《山鲁佐德》的戏剧性素材来自《一千零一夜》，但就像里姆斯基-科萨科夫的许多音乐一样，它也有一个与之竞争的反叙事，那就是“看看我能让管弦乐队做什么”。铜管乐器和打击乐的冲击，以及独奏演讲的亲密段落。乐器在创造性的色彩混合中联合起来——里姆斯基-科萨柯夫在管弦乐组合方面从不不知所措——少数旋律主题以前所未有的新形式重现。

其中的一些创造性是相当微妙的，而在这个粗犷的、偶尔令人窒息的表演中，有些微妙的地方被搁置一旁了。但是，对于如此生动、无畏的表演，我们很难发出过于强烈的抱怨。

杨在这里取得成功的秘诀是她对这位作曲家的彩色美学的拥抱。铜管乐手在开始演奏时发出的令人肃然起敬的声音，很少听起来如此严厉或粗壮，而前两个连在一起的乐章中弥漫着宽广的、海洋般的质感，没有一丝偶然。杨和乐队似乎决心不让任何听众掉队。

这并不是说在炮火中没有微妙和休息的时刻。在主角反复出现时，首席小提琴手亚历山大·巴兰奇克(Alexander Barantschik)在竖琴手道格拉斯·里奥斯(Douglas Rioth)的伴奏下，演奏出了一段卷曲的、感官上的小提琴线。单簧管演奏家凯里·贝尔在第二乐章中为他的小独奏带来了一种受人欢迎的保留。

不过，在很大程度上，这是一篇激烈而又充满激情、任性的报道，其无拘无束的性格几乎像是歌剧。杨是澳大利亚的指挥家，她最著名的作品可能是瓦格纳和施特劳斯的歌剧，她似乎完全沉浸在自己的音乐中。

相比之下，《拉威尔》(ravel)节目的前半部分对杨生硬的肌肉感反应就不那么好了。在《为死去的公主的Pavane》中，缓慢的节奏和矫饰的节奏犹豫取代了温柔的简单，g大调钢琴协奏曲采用了一种生硬的直接，这似乎与作曲家狡黠的回避相矛盾。

路易斯·洛尔蒂是一个灵活而又雄辩的独奏家，他把无忧无虑的浮夸带入了外部的动作，并塑造了一段超长的无伴奏华尔兹，这段华尔兹以忧郁的魅力开始了缓慢的动作(英国的号角手Russ deLuna使他在随后的动作中成为一个高贵的搭档)。但这里没有任何东西能与《山鲁佐德》纯粹的激情和热情相媲美。

旧金山交响乐团:4月19日(星期五)和20日(星期六)晚上8点。50 - 225美元。戴维斯交响音乐厅，范奈斯大街201号，旧金山415-864-6000。www.sfsymphony.org