艺术灵感可以在最不可预知的地方生根。20世纪30年代的某个时候，一位名叫查尔斯·伯勒尔(Charles Burrell)的年轻贝斯手自述，他听到旧金山交响乐团在音乐总监皮埃尔·蒙图(Pierre Monteux)的指挥下演奏柴可夫斯基的第四交响曲的广播，于是决定，音乐家的生活正是他想要的。

1959年，当伯勒尔加入交响乐团时，他看到了这个梦想变成了现实。尽管他在这里的任期只持续了5年，但这使他成为美国主要交响乐团的第一位非裔美国成员。2月7日星期四，在伯勒尔诞辰60周年之际，交响乐团向他致敬。古典音乐的杰基·罗宾逊将柴可夫斯基的《第四交响曲》献给他。

98岁的伯勒尔住在丹佛，他不能亲自来到戴维斯交响乐厅，但有一段他回忆音乐生活的温和视频，以及伦敦市长布里德的公告。当然，还有音乐——不仅是由音乐总监迈克尔·蒂尔森·托马斯领导的柴可夫斯基的《第四交响曲》，还有作曲家史蒂文·麦基的全球首演和普罗科菲耶夫的《第一小提琴协奏曲》的生动描述独奏者吉尔Shaham．

也许，这些作品都没有完全展现出表演者的最佳状态——尤其是老朽的柴可夫斯基的作品，多年来在戴维斯的作品中表现得更加紧凑有力。但正如伯勒尔的例子所示，只要有一次音乐体验，以正确的方式落地，就能播下必要的种子。

也许那个种子是麦基的《传送门、场景和庆典》(Portals, Scenes and Celebrations)的一个分支，这是一段15分钟的管弦乐表演，由交响乐团委托演出。这是一场欢快、色彩鲜艳的盛会，似乎乐团的每个成员都有机会站在聚光灯下。

这首曲子的设计是情节式的——一个音乐画面通向下一个——这意味着如果当前的插曲没有引起听众的兴趣，那么下一个就会。当然，麦基从来不会没有主意;华丽的舞蹈节奏，讨好的旋律和精心制作的乐器音响在大胆的丰富中翻滚。

整体效果是持续吸引人的，也有点让人腻烦，就像一口气吃掉一整盒巧克力一样。主题和节奏的排列令人着迷，托马斯恰如其分地描述了一种复杂程度，听起来很容易，但没有多少能持久。

沙厄姆为普罗科菲耶夫协奏曲带来了一种受欢迎的活力，有时甚至会让托马斯和乐队跟上他的步伐。在第一乐章的中速写作过程中，沙厄姆一直沉浸在音乐的节奏中，仿佛在鼓励他的同事们跟上节奏。由此产生的紧张感产生了戏剧性的效果，每个人都发现，在轻快的中央谐谑曲中，他们的groove更有说服力，导致了最后一曲中闪闪发光的、巧妙打造的完美。

在安可曲目中，首席小提琴手加入了Shaham亚历山大Barantschik这是一首由法国巴洛克作曲家让-玛丽·勒克莱尔创作的二重唱，但令人惊讶的是，沙厄姆选择了朴实的第二行，让巴兰茨克以美丽的沉着传递了主旋律。这是一个集体行为。

旧金山交响乐团:2月8日至9日，周五至周六晚上8点。50 - 225美元。戴维斯交响乐厅，邮编415-864-6000，范内斯大街201号。www.sfsymphony.org