在她17年的大部分时间里，阿尔玛·多伊彻一直是音乐界的三重威胁。她是一名熟练的钢琴家和小提琴家，她从5岁起就开始作曲，从简单的钢琴作品开始，再到全面的协奏曲和歌剧。
现在她的成就中又多了一项指挥——因为就古典音乐而言，似乎没有什么是Deutscher做不到的。
当她的歌剧《灰姑娘》(Cinderella)于11月12日(周六)在圣歌剧院(opera San)回归时，多伊切打算在音乐厅里，做一个指挥该做的一切。她会设定节奏，提示歌手，平衡管弦乐队的音量，并确保乐谱听起来尽可能接近她的设想。
毕竟，正如Deutscher在最近接受《纽约纪事报》采访时所指出的那样，她作为一名口译员有一个明显的优势:“我对音乐非常了解。”
预计将在圣何塞的加州剧院上演的《灰姑娘》版本是对多伊彻10岁时首次创作的一部作品的最新、最完整的再现。2017年，该作品在美国圣歌剧院José举行了首演，由英国著名指挥家简·格洛弗(Jane Glover)领衔演出，12岁的作曲家用小提琴、钢琴和管风琴演奏独奏插曲。
但在那之后的五年里，随着她对音乐理解的增长，多伊彻对这首曲子进行了扩展和重新思考。她重做了管弦乐，改变了一些人声创作，甚至增加了一个儿童合唱团(湾区的Ragazzi Boys合唱团)。
“旋律是一样的，但我试着把戏剧和幽默更多地带出来，”她说。“我现在有了更多的经验，当一个人用新的眼光看待音乐时，他会看到很多可以做得更好的东西。”
Deutscher说话时带着一种孩子般的奇思妙想和非凡的世故的神秘融合。她口齿伶俐，对音乐和音乐的审美要求思考得如此深刻，以至于人们可以直接被拉进对话中。
然后她发出一声不可抗拒的咯咯笑，或者露出一个带酒窝的笑容，真相又回到了焦点:这是一个远远超出她年龄的人。
助理指挥和合唱指挥安德鲁·惠特菲尔德(Andrew Whitfield)记得，在2017年的演出开始前，他对多伊彻有某种怀疑。
“我们只是提前四个月得知要拍这部作品，”他回忆说。“我不知道阿尔玛是谁，我只是想，‘她才12岁?”
“但我们都被这篇文章征服了。她的表演是如此真诚和技巧，还有一种童心。她只是想成为此刻的自己，用技巧表达自己。”
在最近的一次管弦乐排练中，Deutscher带领乐手们看了几个场景，他的清晰只会给表演者带来好处。她笔直地站在领奖台上，帮助解开一些难懂的弦乐乐段，并为器乐演奏者指出情感的潜台词，随着歌手的到来，这些潜台词将变得更加明显。
对于任何看过HBO剧集的人来说权力的游戏，很难不让人想到莱安娜·莫尔蒙特(Lyanna Mormont)，她是少年族的族长(贝拉·拉姆齐(Bella Ramsey)饰演)，她也有着类似的不可思议的自信。不同之处在于，Deutscher更像是一个合作者而非独裁者。
“她在指挥方面做得非常好，”长期担任该公司首席小提琴手的辛西娅·贝尔-威廉姆斯(Cynthia Baehr-Williams)说。“她的动作非常清晰和富有表现力，当然，她对乐谱有透彻的理解。我们在演奏的时候，她会停下来说，‘第二号，那是降B，不是B。’”
Deutscher在伦敦西南的萨里郡长大，在一个学者家庭中，她是两个女儿中的长女。她在3岁时就开始展示自己的音乐天赋，很快就开始用钢琴作曲了。莫扎特和施特劳斯的音乐是她早期的最爱，并一直影响着她的创造性思维。
2017年，就在《灰姑娘》在圣何塞首映前不久，许多美国人通过《60分钟》节目的一个环节知道了她。在节目中，她的音乐才能和天生的魅力让采访她的斯科特·佩利(Scott Pelley)眼花缭乱。随着时间的推移，这些品质只会越来越好。
两年前，他们一家从英国搬到了维也纳，Deutscher现在在维也纳音乐与表演艺术大学学习指挥。她说，这反过来又使她进入了人生中更注重社交的阶段。
“我现在有很多朋友，这太好了，”她说。“能和说同一种语言的人在一起真是太好了。”
Deutscher指的不是德语——尽管她也能说一口流利的德语——而是音乐，这仍然是她最深的母语。在英国，她独自在家接受教育，当时她认为社交关系可能不适合她。
“我一直以为我只是喜欢一个人呆着，一个人想象事情更有趣，”她说。“但当我来到维也纳后，我发现我喜欢和人们在一起，喜欢有好朋友。”
在《灰姑娘》中，Deutscher——他也写了剧本——把大家熟悉的童话故事变成了一个关于艺术过程的寓言。在她的版本中，灰姑娘是作曲家，王子是诗人;他们的爱不是基于鞋子的尺寸，而是基于他们各自的作品完美地结合在一起。继姐妹是歌剧演员，这使她们很容易被讽刺。
女高音斯泰西·塔潘(Stacey Tappan)说:“当我们第一次创作这首曲子时，我被这个热爱音乐、沉浸在音乐中的女孩的存在感动了。”回到圣何塞后，她饰演灰姑娘的继姐妹之一格里塞尔达(Griselda)。
“我排练的目的就是逗她笑。有很多疯狂的玩笑和天后的笑话，只要我做了什么能让她笑的事，它就会出现在节目里。”
Deutscher的作品丰富而和谐，围绕着大量优美的旋律和优雅的调性和声。换句话说，似乎自1890年以来，除了施特劳斯的歌剧生涯之外，音乐界没有发生过什么值得注意的事情。
这种巧妙的时代错误的品味吸引了一些听众，也让另一些听众感到困惑甚至疏远。但多伊切坚决避免现代主义(她的下一部歌剧《皇帝的新华尔兹》(The Emperor’s New Waltz)是对音乐风格的尖锐讽刺)。她也拒绝承认她的音乐是在模仿过去大师的作品。
“我不想模仿别人的风格，”她说。“我只是写发自内心的音乐，我觉得很美，灵感来自过去伟大的作曲家。
“你看，对我来说，一首音乐是什么时候写的并不重要。我并不介意这首歌是5000年前写的，还是5分钟前写的，我只想写我自己觉得美妙的音乐。”
Deutscher坚持说她也不是一个人。她说，她经常收到年轻音乐家的来信，他们在她的作品中找到了灵感，也想写出像她一样有音调的音乐。但她说，他们被他们的老师和音乐界的当权者“压扁了”。
这也是Deutscher未来目标的动力之一，那就是建立一所音乐学校，在那里作曲家可以用她认为重要的方式进行教学:在和声方面有扎实的基础，在即兴创作方面有大量的练习，对旋律、调性和美感有开放的态度。
这是一个艰巨的任务。但在这一点上，打赌Deutscher在任何与音乐相关的事情上都可能是一个笨蛋的游戏。
“灰姑娘”:圣歌剧José。11月12日(周六)晚上7:30。11月27日结束。55 - 195美元。加州剧院，圣何塞南第一街345号，电话408-437-4450。www.operasj.org