在旧金山大学战争纪念体育馆的篮球场上，这是一场不同寻常的比赛。队员不是球员，而是演员。对手不是另一支队伍，而是未来观众的怀疑。当时是美国音乐学院剧院(American Conservatory Theater)的《大跃进》(The Great Leap)的排练，它讲述的是旧金山队和北京队之间的一场表演赛。演员们能学习到足够多的运动动作和身体动作，让他们看起来像严肃的运动员和教练吗?而不是花一辈子的时间来练习?

值得庆幸的是，剧组成员BD Wong、Arye Gross、Tim Liu和钱瑞波都有弗兰克Allocco上的手。Allocco现在是旧金山大学负责对外关系的高级体育副主任，是加州最著名的高中篮球教练之一。他曾带领两支不同的球队获得州冠军——Northgate(胡桃溪)和De La Salle(康科德)高中——他868的胜率是州历史上第二高的。

在2月12日《大跃进》的练习中，没有人想过要赢，这部电影的部分场景就设在演员们排练的篮球场上。尽管如此，演员们(其中一些还是新手)在球场上的专注和奉献，赢得了Allocco的高兴称赞:“你太好教了!”

Allocco掩盖缺乏篮球经验的速成班:运球到腰部以下。用你的指尖而不是手掌:“如果你打篮球，”Allocco说，举起他的手后跟，“你不应该把这里弄脏。”从一点到另一点不是直线移动，而是之字形。Allocco说:“篮球的关键在于让人们远离你要去的地方。”

但是，这种决定成败的动作，既能愚弄观众，也能让普通篮球迷翻白眼的动作，就是上篮。“投篮是在篮筐前的一种提升，而不是一种投掷，”Allocco继续说道。你“装弹并引爆”，就像准备发射的弹珠一样准备射击，然后把肘部放到手腕所在的位置。Allocco说:“当你拿不准的时候，只要坚持你的跟进，你就能骗过观众。”接下来的动作应该看起来像“你伸手到饼干罐里”。

戏剧的需求将使所有这些技术更加复杂。想象一下，如果斯蒂芬·库里不得不考虑用他的“后台手”运球，就像导演丽莎·彼得森(Lisa Peterson)指导她的演员们那样。

不过，Allocco似乎对戏剧术语非常自如。他事先看过Lauren Yee的剧本，认为她在篮球术语方面“相当不错”——至少，他没有注意到任何问题。

有一次，当Allocco展示一个转向时，剧组成员自动地、一言不发地在他身后排成v字形，模仿这个动作。你可以想象自己在和编舞阿洛克一起参加舞蹈排练。

后来，这一形象更加丰满。当阿洛克教授一个多步假跳投时，他对彼得森和动作编舞丹宁·戴维斯(Danyon Davis)说，以建议的方式，“我不知道你想不想从中得到一个舞蹈动作?”在剧中扮演教练的格罗斯问Allocco是否想要“发展一种教练姿势”。他以自己的例子为例:直立的姿势，食指和拇指放在下巴周围，用很多手势来交流，生气时跺脚。Allocco现在试图避免这种情况;有一次他的膝盖骨折了。

一个问题出现了:你怎么知道该往哪个方向移动?“读懂你面前的这个人。他会告诉你该做什么，”阿洛科说，然后思考着自己回答时的抒情性，“我一定要把这句话写进戏里!”

在训练结束后的一次采访中，Allocco透露他是一个戏剧迷。在去纽约的路上，“我将在8天内看7场演出”，从《汉密尔顿》(Hamilton)到《歌剧魅影》(Phantom of the Opera)都有。他以前看过棒球比赛，但《大跃进》标志着他的两个爱好——篮球和戏剧——第一次走到了一起。

他看到了这两种娱乐方式之间的密切联系。它们都“为观众创造了激情时刻”。人们努力工作的方式有一种美，“他们结合了所有这些不同的动作和个性”。

在训练中，Allocco曾两次说他10岁的孙子布雷迪(Brady)作为篮球运动员缺乏“竞争激情”，尽管Allocco曾对他进行基础训练，以避免许多其他年轻球员所犯的错误(即，在他们足够强大之前就开始打球，并养成不可打破的坏习惯来弥补)。“他会成为一名伟大的球员，”Allocco说。“当他决定是否参加比赛的时候，他就会参加。”如果他不——如果他不继承家族篮球的衣钵——“我们就只能一起去剧院了。”