当奥克兰的演员Sarita Ocon在加州莎士比亚剧院双语版中扮演罗密欧《罗密欧与朱丽叶》去年夏天，她在打斗戏中表现得如此强大，无论是挺胸的姿势，还是愤怒和悲伤的痛苦哭泣，都让一些观众为她高大得多的男演员担心。

几年前，她在《奥克兰剧院计划》中扮演斯特拉《欲望号街车》她给整个节目带来了新的平衡。她的斯特拉不是随随便便就能被打倒的人，而是一个深深地(如果是安静的话)致力于自己人生选择的女人，带着一种几乎令人生畏的原始纯洁。

同样的奉献精神也体现在台下。Ocón是一个艺术家的使命宣言-字面上。它有三个部分。

“第一个是对人类精神力量的信仰，”她在演出间隙告诉《纪事报》《圣诞颂歌》她在美国音乐学院剧院扮演克拉特基特夫人。“第二，艺术是社会变革的催化剂。第三，艺术可以作为公民参与的工具。”

演员有时会觉得自己在职业生涯或戏剧行业中没有什么权力，因为导演——包括选角导演——不管演员的技能如何，都在发号施令。对于Ocón来说，撰写并坚持一份使命声明是一种宣称代理机构是自由艺术家的方式。Ocón网站称，一份使命宣言可以让你更容易决定接受哪些工作邀约。

“我在说不的实践中，”她说。“我发现，当我说不的时候，我也在对我真正的意义说“是”。作为创造者，我对自己的身份说“是”。

“我的头衔是‘演员’，对吧?她补充道。“但我实际上希望我能以合作伙伴的身份来到谈判桌前。我想在这样一个房间里，我知道我要问的问题，我要提供的观点，会以这样一种方式被接受，我知道我们正在一起创作一件作品。”

这是一个值得戏剧行业效仿的模式大流行后的重建和2020年种族清算，承诺重新分配权力。

Ocón，她出生在南加州，小学时搬到盐湖城，并不总是认为自己是一个职业演员。她还是一名画家，在斯坦福大学(Stanford University)读本科时，她致力于医疗保健和公共政策，打橄榄球，偶尔还会表演《阴道独白》(The Vagina Monologues)。但在她25岁左右的时候，圣何塞剧院Visión邀请她去试镜。

“从那以后，我就没有回头看，”她说。

在新的一年里，她将在亚利桑那剧院公司的“私人生活”中表演，这将使她与导演重聚KJ桑切斯,《罗密欧与朱丽叶》和“堂吉诃德”新在卡尔·沙克斯。今年春天，她还计划重启自己的拉斯霍西科纳斯(Las Hociconas)实习实验室，该实验室于2018年创建，她从加州艺术委员会(California Arts Council)获得了资金，用于在资深艺术家的指导下分享资源和研讨会材料。今年实习的副标题是“变化的炼金术士”。

Ocón报道称，合作者有时会告诉她，“你、你的工作、你所投入的能量都有一种神圣。”如果这样的评论可能会让另一个艺术家感到奇怪或自我膨胀，Ocón的反应只会强调它的真相。

“我意识到它比我更重要，”她说。“我被赋予的故事的神圣任务，我成为了它的容器——这是我自己永远无法想象的事情。”

她补充说，戏剧是一种交流和共享的存在;艺术家和观众一起吸气，一起呼气。

她说:“我只是试着尽可能地活在当下，尽可能地敞开心扉，尽可能地处于一种投降的状态。”“当然，我也有筋疲力尽的时候，有时最好的作品出现在你筋疲力尽的时候，你所能做的就是投降。我认为这是非常神奇的。”

所以当有人称赞她的工作时?“我几乎有点仰望整个宇宙，我会说，‘谢谢你们。’”