如果你在湾区看戏时，惊叹于布景的独创性——一个引人注目的整体概念，对空间的巧妙有效利用，一种有趣或神奇的感觉，一种摆脱现实主义束缚的自由——那么很有可能它是由妮娜·鲍尔设计的。

这不仅仅是因为这位设计师多产，而是因为她本身就是多产。她的简历列出了几乎整整三页，单倍行距，在她工作的各种公司的设计工作——从美国音乐学院剧院到Shotgun Players，从俄勒冈莎士比亚节到旧金山剧院。

你可能也知道她的作品，因为它不仅仅是动作的背景，也不是照本宣基的舞台说明，而是戏剧讲故事的一个重要组成部分，就像它的表演或剧本一样，是你走出一场演出时的整体感觉。

我总是会想起她2011年在旧金山剧院(San Francisco Playhouse)为“调整时期”(Period of Adjustment)设计的作品，当时公司还在萨特街(Sutter Street)那个99个座位的地方，现在已经被定制剧院公司(Custom Made Theatre company)占据了。在田纳西·威廉姆斯(Tennessee Williams)的圣诞喜剧中，鲍尔用褶边和蕾丝填充了淡色调的房子，以至于几乎没有呼吸的空间，然后把房间渲染得不像真正的房子，而是被分割、打乱、重新组装，然后沿着对角线排列，几乎创造出M.C.埃舍尔(M.C. Escher)的效果。整个构思巧妙地为戏剧后面的构造变化奠定了可能性，地下的隆隆声在物理上把墙壁弄裂了。

她说:“你拿到的大多数剧本都是真实的。“通常，没有多少东西可以让你如此抽象。但我感兴趣的是这种高度现实主义。你如何把现实主义，调整到一个地方，它仍然是可识别的-它仍然是一个房间-但有些东西是，有时它是错误的。有时它被夸大了。但是，是什么推动了你的主题，让人们仍然觉得，‘好吧，我知道这个房间，同时也很困扰。’这正在影响他们。”

她在奥克兰工作室的墙壁上排列着近40个模型，每个模型都有玩具屋的几个房间那么大，旁边是一罐油漆刷、一台3d打印机和一个服装模型(她也是一名服装设计师)。她开玩笑地称它们为“蜘蛛屋”，因为它们不经常被打扫。但这掩盖了他们的技艺。鲍尔说，她经常会给模特拍照，然后从相同的角度给她完成的、全尺寸的套装拍照，只有受过训练的眼睛才能分辨出哪个是哪个。

鲍尔喜欢她所说的景观设计中的“转变时刻”，“当一些东西改变了空间的体积或改变了房间里的空气。”她喜欢观众因为场景转换而倒吸一口气，或者当布景真实或完成一个角色的经历时，这种感觉是如此强烈，以至于角色周围的世界不得不改变。

在去年秋天美国音乐学院剧院(American Conservatory Theater)的《顶尖女孩》(Top Girls)中，鲍尔在第一个场景中的设计使用了糖果色，并利用了吉尔里(Geary)舞台的高度，暗示了卡里尔·丘吉尔(Caryl Churchill)的角色来自时空的横扫。然后，在最后一幕中，一个非常封闭的房间被推了出来，上面所有的家具和小摆设看起来都是棕色的，即使它们实际上不是棕色的，就好像连这里的阳光都是肮脏和褪色的，反映出一个新角色生活的渺小和悲伤。

44岁的鲍尔在利弗莫尔长大，是家里八个孩子中的一个，在景观设计领域走了一条迂回的路。她在加州大学圣克鲁兹分校学习海洋生物学，但对同龄人从事的水毒理学工作并不感兴趣。搬到纽约后，她又回到了早年对艺术的热爱，在纽约的时装技术学院(Fashion Institute of Technology)学习。鲍尔认为她将成为绘画、雕塑和摄影方面的工作室艺术家。但“白色画布的东西是真实的，只是那种空白画布的压力，‘你想创作什么?’”

她想念合作者。她错过了“分析能力和创造力”。

搬回湾区后，鲍尔在城市学院“随机”上了一门戏剧入门课程，她再次发现了戏剧。她称之为“完形时刻”，一个“重定向”她余生的时刻。从那以后，她在旧金山州立大学获得了舞台设计硕士学位，她的一位教授是马克·杰克逊(Mark Jackson)，此后他与她合作了15场专业演出。

鲍尔现在是湾区最受欢迎的风景设计师之一，她刚刚开始在加州大学伯克利分校教授一门名为“表演设计”的课程，她的学生中有英语和电气工程专业的学生。接下来，她的作品将在奥克塔维奥·索利斯(Octavio Solis)的《Retablos:边境生活的故事》(Retablos: Stories From a Life Lived Along the Border)的舞台上展出，由Word for Word在Z Below制作，演出将于2月22日开始。

她在德克萨斯州埃尔帕索设计的那部剧，不断回到“他们脚下的土地”。她在俄勒冈莎士比亚节上设计的《联盟》也是一样。当角色走在地面上时，地面是什么感觉?在Word for Word的节目中，“所有东西都有一种古老的光泽感。”她想要“一幅巨大的风景图像，边缘有斑纹，颜色饱和，感觉很遥远，很遥远，进进出出。”

索利斯的故事融合了记忆和想象，真实事物的萌芽与我们美化、折射它的方式。鲍尔说，他的故事有一种“模糊和流动性”。“他们每个人之间都有联系，但只有一点点。有时候你会想，‘这不可能发生。这真的发生了吗?’”

“我真的很喜欢简单的东西，比如空白的空间，但美丽的空白空间，”杰克逊在他在ACT的办公室接受采访时说，他在那里经营着ACT工作室。“妮娜非常擅长这一点，但在一些重要的时刻，她会找到一种方法让空间变得复杂，这有助于讲述故事。”

在鲍尔的第一个职业秀中，由杰克逊执导的Shotgun Players的《麦克白》(Macbeth)，在悲剧英雄杰克逊发表挑衅的演讲后，鲍尔将一个时尚t台一分为二，形成一个角斗士坑。杰克逊说:“这确实强调了麦克白的虚张声势，以及他将如何因此而倒下，因为他说到最后一句台词，不管那是什么，你听到所有的噼里啪啦声，舞台在他脚下裂开，这些尖尖的木头向他扑来……他掉进了坑里，跑了出去。”“所以他‘出去战斗’这句话的标点符号就是让他脚下的地球掉下来。”

Shotgun Players《麦克白》中的克雷格·马克。

他说鲍尔明白布景是“服装和演员的画布”，它是如何为观众支撑演员的。他说，她的设计很自然，“舞台就会自然而然地进行”，就好像演员们本能地知道在她的片场该做什么，该去哪里。

在构思设计时，鲍尔发现自己经常回到第二次读剧本时的最初冲动(第一次只是为了好玩)，然后提炼、提炼、提炼，这通常是由预算问题驱动的。在我们的采访中，鲍尔提到了两套成本都是预算的两倍的剧集。她模仿制片人的惊慌失措，然后，为了表现她毫不慌张的反应，她假装懒洋洋地吸了一口烟。“我们将挽救精华，”她说，好像这就是她的工作描述。不会有“千刀万剐”。

鲍尔说:“我们把所有的时间都花在了创造上，但有时我们也花了等量的时间去削减东西。”“所以，学习那种自由，为它哀悼一会儿，流一滴眼泪，然后继续前进，知道这是为了这部剧的更好。”

“Retablos:生活在边境的故事”:奥克塔维奥·索利斯著。导演希拉·巴尔特和吉姆·凯夫。2月22日至3月15日。20 - 50美元。Z楼下，佛罗里达街470号，旧金山415-626-0453。www.zspace.org